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Reseña de ‘Atlas’: Jennifer Lopez y Simu Liu en otra película de Netflix hecha para verla a medias mientras lavan la ropa

Técnicamente, Atlas es una película de ciencia ficción. Ambientada en un número no especificado de años en el futuro, la película dirigida por Brad Peyton trata sobre una analista de datos (Jennifer López) encargada de detener al «primer terrorista de inteligencia artificial del mundo», un robot llamado Harlan (Simu Liu) que había roto su propia programación. para orquestar la matanza de millones de personas.

Pero Cazarecompensas esto no lo es, y no sólo porque su guión tibio y sus imágenes poco inspiradas Atlas dentro del cuadro cada vez mayor de películas de Netflix que se ven mejor a medias en los aviones. La guerra de los robots es un mero pretexto para la saga de una mujer que aprende a amar de nuevo, protagonizada por una celebridad cuya personalidad pública se construye en gran medida en torno a su voluntad de dejarse amar de nuevo. No importa el hecho de que no existe un interés amoroso humano real, en estructura y tema, Atlas es una comedia romántica de J.Lo en un empaque de metal brillante.

Atlas

La línea de fondo

Una comedia mediocre no del todo romántica disfrazada de ciencia ficción mediocre.

Fecha de lanzamiento: Viernes 24 de mayo (Netflix)
Elenco: Jennifer López, Gregory James Cohan, Sterling K. Brown, Simu Liu, Abraham Popoola, Mark Strong, Lana Parilla
Director: Brad Peyton
Guionistas: Leo Sardarian, Aron Eli Coleite

Clasificado PG-13, 2 horas

Sin embargo, al igual que su espinosa heroína, Atlas Toma tiempo para revelar su verdadero yo. El primer acto parece una copia más brillante de extraterrestres, con Atlas siendo reclutado por el general militar internacional Booth (Mark Strong) para ayudar a acorralar a Harlan en el remoto planeta en el que ha estado escondido durante los últimos 28 años. Atlas no solo es un genio, como lo demuestra una rutina matutina que incluye vencer a su asistente virtual holográfico en ajedrez por 71.° juego consecutivo. Ella conoce a Harlan más íntimamente que quizás cualquier alma viviente: la hija de su difunta creadora (Lana Parilla), es lo más parecido que tiene a una hermana.

Es comprensible que la traición de Harlan haya dejado a Atlas en guardia, sospechando de las IA y temeroso de ser pirateado. Mientras que el coronel Banks (Sterling K. Brown) y su escuadrón promocionan los beneficios de los Neural Links (auriculares que facilitan la perfecta integración bidireccional entre cerebros humanos y armaduras controladas por IA, como JARVIS y el vínculo de Iron Man con esteroides), Atlas insiste en tomar la decisión. Misión totalmente analógica. (“¿Papel? ¿Dónde encontraste una impresora?”, se ríe un soldado más joven mientras reparte copias del informe). Pero cuando la nave es atacada inmediatamente después de aterrizar, Atlas se ve obligada a ponerse su propio traje mecánico, este uno controlado por una IA que se hace llamar Smith (Gregory James Cohan en un papel de solo voz).

es aqui que Atlas‘El verdadero viaje finalmente se revela. Atlas y Smith continúan con su misión original de neutralizar a Harlan, bajo el implacable ataque de sus fuerzas. Pero durante largos períodos de las dos horas de duración, Atlas se ve sola con su traje y solo Smith como compañía. Ella baja la guardia poco a poco, se sincera sobre su infancia y participa en un debate amistoso sobre lo que cuenta como vida. Se vuelve más fluido en su lengua materna de sarcasmo. Puede que no estemos alentando que se besen (honestamente, ni siquiera sé cómo funcionaría eso), pero la química de Cohan y López eleva el diálogo, que de otro modo sería poco notable, a bromas pasablemente divertidas y ocasionalmente conmovedoras.

A medida que el peligro a su alrededor se intensifica, también lo hace su conexión. Atlas y Smith se acercan cada vez más al 100% de sincronización, momento en el cual se convertirán, como Banks había explicado anteriormente, en “no humanos ni IA, sino algo nuevo, una simbiosis perfecta”. Esto parece mucho menos interesante de lo que parece; En la pantalla, se manifiesta principalmente como un hábito molesto de terminar las frases del otro.

Atlas demuestra muy poca curiosidad en general sobre las cuestiones sociales o filosóficas que plantea su premisa. ¿Qué impedirá que la generación actual de androides se vuelva rebelde como lo hizo Harlan? Atlas Explica vagamente que los nuevos modelos son simplemente «mejores». ¿Quiénes son las IA sin su? homo sapiens ¿contrapartes? Nunca nos encontramos con ninguna IA en solitario excepto Harlan. ¿Cómo cambió nuestra relación con la tecnología después de que Harlan liberara tantas máquinas de su programación? No vemos lo suficiente de la vida cotidiana en este mundo para adivinar.

Lo que la película sí quiere abordar son los problemas de confianza de Atlas. Aparentemente, lo que está en juego en la misión de Atlas es tan alto como parece, ya que Harlan representa una amenaza para toda la Tierra. Pero debido a que el alcance de la historia apenas se extiende más allá de Atlas y Smith, sin otros personajes o relaciones lo suficientemente significativas en las que invertir, su problema con Harlan se lee como completamente personal. Es similar al ex tóxico definitivo, que dejó a Atlas destrozada e incluso ahora se niega a dejarla en paz. Siguiendo la misma lógica, Smith desempeña el papel del nuevo novio que heroicamente le enseña a Atlas que es seguro volver a amar. si me dijeras Atlas comenzó como un segmento cortado de Este soy yo… ahora: una historia de amorprobablemente te creería.

El conflicto interestelar llega a un punto crítico, por supuesto, en la última y más larga de las pulidas pero totalmente inolvidables secuencias de acción generadas por computadora de la película. Pero su clímax emocional llega justo después en forma de un discurso sincero que ensalza, entre otras cosas, “pequeños y silenciosos gestos de afecto”.

Para una aventura futurista de salto planetario, Atlas se siente terriblemente pequeño; como romance (menos el romance real), no pisa ningún terreno emocional nuevo. Pero hay algo extrañamente identificable, incluso romántico, en su esperanza de que sanar el corazón pueda ser el primer paso para salvar el mundo.

créditos completos

Distribuidor: Netflix
Productoras: ASAP Entertainment, Safehouse Pictures, Nuyorican Productions, Berlanti Productions, Schechter Films
Elenco: Jennifer López, Simu Liu, Gregory James Cohan, Sterling K. Brown, Abraham Popoola, Mark Strong, Lana Parilla
Director: Brad Peyton
Guionistas: Leo Sardarian, Aron Eli Coleite
Productores: Brad Peyton, Jeff Fierson, Joby Harold, Tory Tunnell, Jennifer Lopez, Elaine Goldsmith-Thomas, Benny Medina, Greg Berlanti, Sarah Schechter
Productores ejecutivos: Samson Mücke, Michael Riley McGrath
Director de fotografía: John Schwartzman
Diseño de producción: Barry Chusid
Diseñador de vestuario: Daniel Orlandi
Editor: Bob Ducsay
Música: Andrew Lockington
Directores de casting: Denise Chamian, Beth Day

Clasificado PG-13, 2 horas

Fuente

Written by Farandulero

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