Farandulero
Se han escrito innumerables libros sobre la estrella inmortal Elizabeth Taylor, incluso algunos se le atribuyen como memorias o autobiografía, incluido Elizabeth On Elizabeth de 1989. Pero un libro publicado el 1 de enero de 1965 probablemente se acerque más a una autobiografía pura, y la portada simplemente dice: Elizabeth Taylor por Elizabeth Taylor. Es un relato numérico de su vida a través de sus propias palabras hasta ese momento, pero en realidad fue escrito por Richard Meryman, un periodista al que se le atribuye, entre otras cosas, la última entrevista con Marilyn Monroe (publicada dos días antes de su muerte en agosto). 4, 1962, muerte).
Meryman consiguió que Taylor asistiera a algunas sesiones grabadas en 1964, para poder escribir el libro como si Taylor lo hubiera hecho ella misma. Sesenta años después, los herederos de Taylor y Meryman encontraron esas grabaciones presuntamente “perdidas” y autorizaron su publicación. Han estado en posesión de la esposa de Meryman todos estos años, pero ahora la cineasta Nanette Burstein (Hillary, la niña permanece en la imagen) ha redescubierto el tesoro de unas 40 horas de entrevistas para producir el nuevo documental de HBO, Elizabeth Taylor: Las cintas perdidas.
Las cintas en realidad no eran perdido. Nadie había revisado los contratos ni había hecho el trabajo de detective para ver si todavía existían, hasta ahora. Lo más interesante de este documental, que tuvo su estreno mundial el jueves por la noche como parte de la sección Cannes Classics del Festival de Cine de Cannes, es darle al mundo la oportunidad de escuchar a Taylor, quien murió en 2011 a los 79 años, contar su historia, en al menos hasta mediados de los años 60, en su propia voz. Y gracias al milagro de las nuevas tecnologías y la inteligencia artificial, se ha limpiado notablemente con una claridad y un estilo que suena como si hubiera sido grabado profesionalmente en un estudio de sonido ayer mismo. Liz cobra vida aquí, y aunque lo que revela es en gran medida bien conocido, le da más seriedad escuchar esa voz inconfundible que nos da el 411 sobre lo que realmente sucedió.
Utilizando el dispositivo visual de una vieja grabadora de carrete a carrete, y mezclando fragmentos de películas, noticieros, entrevistas y películas caseras, la película sigue meticulosamente los puntos de los altibajos y los matrimonios de esta gran e icónica estrella. Nadie era más grande en su época. Incluso cuando era niña era considerada una belleza extraordinaria, y cuando fue descubierta por Lassie vuelve a casa productor Sam Marx, ni siquiera se molestaron en hacer una prueba de pantalla y apostaron que ella podía actuar. Su apariencia era así de poderosa.
Algunas de las cintas “perdidas” se complementan con entrevistas antiguas o, en un par de casos, nuevas realizadas por amigos y asociados como bestie y Muchacha y cleopatra coprotagonista Roddy McDowall, Debbie Reynolds y la agente Marion Rosenberg. Pero la presentadora es Taylor en sus recuerdos, a menudo encantadores y en ocasiones descaradamente honestos, de las sesiones de grabación diseñadas para convertirse en una autobiografía. Se detallan sus primeros días en MGM en 1942, incluida su historia sobre su deseo desesperado de conseguir el papel en 1945. Terciopelo Nacional. Es muy divertido, ya que ella dice que hizo todo lo posible, literalmente, para ganar el papel a pesar de que le dijeron que era demasiado baja. Por lo tanto, hizo un régimen de entrenamiento a lo largo de tres meses para «estirarse», y finalmente añadió 3 pulgadas y consiguió el papel.
Entre otros recuerdos que Taylor comparte está que su primer beso real fue precedido por su primer beso en pantalla apenas una semana. Taylor dice que la versión cinematográfica fue mucho mejor. Su primera película como adulta, en lugar de papeles de adolescente, fue en el clásico certificado de 1951, Un lugar en el sol con Montgomery Clift, quien se convertiría en otro amigo de toda la vida a pesar de que se sentía intimidada por su experiencia como actor en comparación con la de ella. Ella revela que nunca tomó una lección.
La película Gigante cinco años después también fue notable y también dirigida por George Stevens, con quien entraría en desacuerdos sobre su personaje. Estaba protagonizada por otro hombre que se convertiría en un amigo de toda la vida, Rock Hudson, junto con James Dean, quien murió durante la producción a los 24 años. Recuerda haberles dicho a los productores que se enteró de que su coprotagonista había muerto, algo que no podía comprender. También se habla de cómo Taylor, una de las primeras campeonas contra el SIDA, se sintió cómoda toda su vida con hombres homosexuales, incluidos sus amigos cercanos McDowall, Hudson y Clift.
1958 Gato sobre un tejado de zinc caliente fue borroso porque su amado tercer marido, Mike Todd, había muerto en un accidente aéreo dos semanas después del rodaje. Fue devastador ya que era un hombre al que realmente amaba. Burstein narra firmemente cada uno de los famosos matrimonios de la estrella, comenzando con Nicky Hilton, luego Michael Wilding, Todd y Eddie Fisher, quien estaba casado con Reynolds y la pareja era buena amiga de los Todd. Después de su muerte, Fisher se acercó más a Taylor, ya que ambos lamentaron la pérdida de Todd, y finalmente rompieron su matrimonio con Reynolds y se casaron con Taylor, quien confiesa que le agradaba, pero nunca. amado el cantante. Eso estaría guardado para ella. cleopatra coprotagonista Richard Burton.
La sección que detalla los altibajos durante Cleopatra, sus experiencias de salud cercanas a la muerte, la ruptura con Fisher y su comportamiento errático, y el matrimonio con Burton son lo mejor de la película, y Burstein y su equipo eligen con precisión las partes correctas de la entrevista para contar la escandalosa historia. Ese período también incluyó ganar su primer Oscar por la críticamente vilipendiada de los años 60. campo de mantequilla 8, un papel que odiaba pero que desempeñaba con tanta ira por estar en él que le resultó ventajoso. “Gané porque me hicieron una traqueotomía”, dijo.
Otras decisiones profesionales también están ampliamente cubiertas, incluida la renuencia a hacer De repente el verano pasado en 1959 con Clift y Katharine Hepburn, a pesar de que le valió una tercera nominación consecutiva al Oscar. “Hubiera preferido estar en Ben Hur,» ella se rió, refiriéndose al gran ganador del Oscar de ese año. Su segunda actuación ganadora del Oscar en ¿Quién le teme a Virginia Woolf? También está hábilmente entretejido aquí, aunque esa película de 1966 no se estrenó hasta mucho después de que se grabara esta entrevista.
Todo ello constituye un viaje satisfactorio a través de una de las carreras más memorables de Hollywood. Existe el sentimiento de intimidad que lo hace especial, si no exactamente lleno de nuevas revelaciones. Como el documento de 2015. Marlon sobre Marlon, que narra 200 horas de cintas grabadas por Brando, es una valiosa adición a nuestra comprensión de lo que la motivó. Taylor cobra vida de diferentes maneras en este caso y es una muy buena compañía.
Los productores son JJ Abrams, Sean Stuart, Glen Zipper, Bill Gerber y Rachel Rusch Rich. La película se estrenará en Norteamérica en Tribeca en junio.
Título: Elizabeth Taylor: Las cintas perdidas
Festival: Festival de Cine de Cannes (Clásicos de Cannes)
Distribuidor: HBO
Fecha de lanzamiento: 3 de agosto de 2024 en HBO (y transmisión en Max)
Director: Nanette Burstein
Tiempo de ejecución: 1 hora 40 minutos
