Reseña de ‘L’Immensita’: Penélope Cruz sorprende de nuevo en un turbulento drama familiar italiano

Un retrato tierno e intensamente personal de una familia disfuncional en la Roma de la década de 1970, del director italiano Emanuele Crialese L’Immensita cubre mucha distancia de hecho. A nivel internacional, seguramente llamará la atención por la interpretación desgarradora de Penélope Cruz como Clara, una madre de tres hijos infelizmente casada que se enfrenta a problemas de salud mental. (Cruz está repentinamente en todas partes al mismo tiempo, apareciendo no solo en este competidor por el León de Oro en Venecia, sino también en el Lido como jugador en una función fuera de competencia En la franja.)

Más cerca de casa, la película seguramente generará prensa sobre el hecho de que Crialese acaba de salir públicamente como un hombre trans en la conferencia de prensa de la película, después de haber discutido el asunto con un poco más de cautela en un entrevista en variedad la semana antes del estreno de la película. Explicó que su propia experiencia de disforia formó la inspiración para el personaje trans Andrea/Adria en el corazón de L’ImmensitaLa historia de, interpretada por Luana Giuliani, quien fuera de la pantalla no se identifica como hombre.

Dada la intensidad con la que se analizaron en el pasado las historias sobre personajes trans, y en ocasiones se encontraron deficientes debido a la selección de actores cis o la falta de aportes de los creativos trans (ver, por ejemplo, el debate sobre los programas de televisión). Transparente o película La chica danesaentre otros), la valiente decisión de Crialese de salir del armario inevitablemente dará forma a las reacciones.

Pero es notable que Crialese trenza la historia de género de Andrea en una narrativa más amplia con varias tramas secundarias, incluido el matrimonio conflictivo de su madre Clara, una historia que se hace eco de la familia infeliz en el artículo principal de Crialese. respiro (2002). Al igual que con el personaje de Valeria Golino en este último, Clara aquí tiene cambios de humor salvajes y momentos de imprevisibilidad lúdica que son vistos como problemáticos por la familia convencional que la rodea, especialmente su esposo Felice (Vincenzo Amato). Resulta ser un poco canalla: ausente, infiel y tan intolerante con la espontaneidad y el lado juguetón reprimido de su esposa como con la insistencia de Andrea en que es un niño, no una niña, la tendencia de su hija menor Diana (Maria Chiara Goretti ) de jugar con su comida en lugar de comérsela, y el comportamiento bulímico del niño del medio Gino (Patrizio Francioni), quien también tiene la inquietante costumbre de defecar en un armario.

Todo el drama de la familia nuclear está anidado dentro de un retrato más grande de una familia extendida de primos, abuelos, tías y tíos, que se conocen en un interludio de vacaciones en el acto medio de la película. Si bien Andrea puede no ser una copia exacta de su creador, está claro por la forma en que organiza a su clan de primos en aventuras, como una visita a la alcantarilla debajo de la villa familiar, que crecerá para convertirse en algo así como un director de cine. Un día.

Como si la película no tuviera ya suficiente dramatismo, hay un hilo adicional sobre cómo el desarrollo del vecindario literalmente remodelará el mundo de Andrea y sus hermanos, acabando con un campamento utilizado por los gitanos. Este último es donde Andrea conoce a su nuevo amor platónico, Sara (Penélope Nieto Conti), una chica que acepta sin cuestionar a Andrea como un chico y comparte un primer beso con él. Y todo eso se entremezcla con números musicales nostálgicos, zhuzhed para que parezca un programa de variedades italiano de los años 70 filmado en blanco y negro, secuencias de fantasía en las que Cruz y Giuliani sincronizan los labios y bailan con un grupo de apoyo de hoofers. Después de todo, cada presentación debe tener esmóquines, vestidos con lentejuelas y números llamativos.

En resumen, están sucediendo muchas cosas aquí, y no todas funcionan bien con los otros componentes. como tantos Bildungsromanes un tapiz repleto de detalles incidentales, tan recargado como los fantásticos estampados de estilo vintage de los vestidos de mujer y los tapizados inflamables de los interiores.

Pero luego, Crialese, que siempre ha sido buena con los artistas, brindará un momento de quietud dolorosamente triste, por ejemplo, cuando Clara, confrontada con la verdad de la infidelidad de su esposo, casi visiblemente se desmorona en un montón de desesperación. Cruz mantiene la película unida como una fuerza de gravedad y tiene una química maravillosa y auténtica con todos los niños que interpretan a sus hijos aquí, especialmente Giuliani. Con su feroz corte de pelo marimacho y su mirada firme, la joven actriz ofrece una presencia dominante en todo momento, titubeando solo cuando se ve obligada a ponerse kitsch en un número musical final. Es entonces cuando nos damos cuenta con una vacilante simpatía de que, después de todo, todavía es solo una niña.