Resumen de ‘Atlanta’: un buen momento para volverse extremadamente tonto

Una revisión de de esta semana atlanta«The Goof Who Sat By the Door», que aparece tan pronto como dibujo un par de guantes golpeándolos más de 5,000 veces…

¡BWAHAHAHAHAHAHAHAHAHAHAHAH!

Al final de la primera temporada de atlantatenemos “BAN”, un episodio que —disculpe, tengo algo en la garganta—

¡BWAHAHAHAHAHAHAHAHAHAHAHAH!

Lo siento. No puedo prometer que no vuelva a suceder, pero «The Goof Who Sat By the Door» fue así de ridículo, así de audaz, así de maravilloso. Ahora, ¿dónde estábamos?

Oh sí. Al final de la primera temporada de atlantaobtuvimos «BAN», un episodio que se presentó como una entrega de Montague, un programa de entrevistas falso en la red falsa Black American Network. Paper Boi aparecía intermitentemente, como un exasperado Montague invitado, pero la mayor parte del episodio estuvo ocupado por comerciales falsos (“¡Sin embargo, el precio está en la lata!”) y segmentos de noticias falsas, como uno sobre un adolescente negro que se identificó como un hombre blanco de mediana edad. Hasta ese momento, era lo más lejos que atlanta había estirado su tono y estructura, convirtiéndose en pura comedia de sketches durante media hora.

BAN regresa para el antepenúltimo episodio de la serie, que es menos clave y peele que ¡Documental Ahora! Después de siete episodios que sugirieron que el interés de la serie en las historias de antología estaba completo, ninguno de los personajes regulares aparece aquí. En cambio, obtenemos un documental falso con una premisa de universo alternativo que se presenta en dos partes:

1) A principios de los años noventa, un joven animador negro llamado Thomas Washington (Eric Berryman) se convirtió accidentalmente en director ejecutivo de The Walt Disney Company;

2) La película de 1995 Una película tonta nació del deseo de Thomas Washington de hacer “la película más negra de todos los tiempos”.

Sí. Que Una película tonta.

Es una recreación impecable de cierto tipo de biografía de Hollywood con conciencia sociológica, que combina imágenes de la vida real del levantamiento de Los Ángeles de 1992 con fotografías y videoclips de Washington y su familia, junto con imágenes de la periodista Jenna Wortham, R&B. la estrella Brian McKnight, el comediante y actor Sinbad y un grupo de actores que interpretan a figuras importantes en el improbable ascenso y la trágica caída de Thomas Washington. Estilísticamente, acierta en todas sus marcas.

Sin embargo, es la sustancia lo que hace que «El bobo que se sentó junto a la puerta» sea espectacular.

A medida que el falso documental avanza a través de los primeros años de vida de Washington, vemos un clip de una película estudiantil que hizo: El pequeño príncipedibujado al estilo de la clásica novela infantil de Antoine de Saint-Exupéry El Principitosolo con el cantante de «Raspberry Beret» como su personaje principal, mirando con nostalgia al cosmos mientras escuchamos a Ernie de plaza Sésamo canto «No quiero vivir en la luna». Una cabeza parlante sugiere que, dependiendo de quién vio la caricatura y cuándo la vio, fue lo más divertido o lo más triste que jamás había visto. Esa dualidad, tan palpable para el atlanta audiencia en cuanto a cualquiera de los compañeros de clase de SCAD de Washington, resulta ser la declaración de la misión de todo el episodio.

Por un lado, la historia gira en torno a un concepto que es, ¿nos atrevemos a decirlo? – bastante jodidamente tonto. Aquí tenemos a un joven negro, que vive ese crisol particular de las relaciones raciales en Estados Unidos, que decide hacer su gran declaración artística y política a través de una película infantil alegre que un Variedad el crítico describió una vez como «brillantemente dibujado, rápido y afortunadamente corto». Es una broma grande, gorda y absolutamente absurda, y una que el episodio desarrolla con muchas tonterías en el camino.

Además de principitovemos algunos de los otros proyectos de arte universitario de Washington, como una serie de retratos de dibujos animados apodados tonto, por favor, en el que su personaje favorito de Disney luce varias modas y peinados negros de la época. Descubrimos que Washington ascendió al puesto más alto en Disney completamente por error, ya que todos los viejos y pesados ​​hombres blancos de la junta directiva pensaron que estaban votando por uno de los suyos, sin darse cuenta de que el hombre de negocios que conocen como Tom Washington tenía la plena responsabilidad. primer nombre de Thompson, no de Thomas. (El episodio vuelve varias veces a la noción de que una vez que los miembros de la junta hicieron un acuerdo de apretón de manos con Thomas, no pudieron encontrar una salida fácil).

A pesar de que el afecto de Washington por el personaje de Goofy ha sido bien establecido en este punto, todavía es explosivamente divertido saber que Una película tonta era el proyecto de sus sueños, y escuchar al director Frank Rolls (Antoine de Saint-Exupéry) explicar —acompañado por un montaje de imágenes feas de las tensiones entre blancos y negros en Estados Unidos en ese momento, musicalizado con “Fight the Power” de Public Enemy— que Washington “quería mostrar los factores sistémicos con los que estaba lidiando Goofy”. Más tarde, el hijo de Rolls y Washington, Maxwell (Maurice P. Kerry), quien se convirtió en la inspiración para Max, el hijo adolescente de Goofy en la película, profundiza aún más en el significado más profundo de la película, incluida la idea de que se suponía que el viaje de pesca de Goofy y Max evocaba a ambos. los Freedom Riders y el Libro Verde. Una y otra vez, el episodio sigue encontrando nuevos tipos y niveles de comedia dentro de esta premisa.

Y sin embargo, como principito, hay algo innegablemente conmovedor y trágico que persiste justo debajo de esa absurda presunción superficial. De alguna manera, el episodio, escrito por Francesca Sloane y Karen Joseph Adcock, y dirigido por Donald Glover, no solo exige que al menos reflexiones sobre la noción de Goofy como un avatar de la experiencia negra.

, pero que realmente sientes por Thomas Washington. Tenemos a su madre Evelyn (Ann Nebsy) y a su primo Phillip (Jay Devon Johnson) discutiendo extensamente sobre su infancia y enmarcándolo como un niño inteligente, dulce y ansioso, que una vez deseó que el héroe del anime Astro Boy viniera a salvarlos. De qué, se preguntó Phillip, a lo que Thomas aparentemente respondió: «Todo». Escuchamos sobre su gran promesa como artista, aprendemos sobre el duro impacto emocional de la muerte de su padre cuando Thomas estaba en su primer año en la escuela de arte, escuchamos a su esposa Anna (Sherry Richards) hablar sobre él como esposo y padre, vea videos de bodas, fotos familiares, y así sucesivamente. [Goofy]

Todos los niños en algún momento de su vida se han preguntado por qué, si Goofy y Pluto son perros, Goofy usa ropa y habla, mientras que Pluto actúa como una mascota. Thomas Washington va más allá y le pregunta a uno de sus animadores blancos: «¿Por qué dejar que Mickey le haga eso a uno de los suyos?El programa lo trata como una persona real, y su fijación con Goofy es comprensible hasta cierto punto, en lugar de presentarlo simplemente como una figura de la que reírse. Incluso logra reconciliar las ambiciones artísticas de Washington con la relativa fragilidad del actual Una película tonta, explicando que gran parte de la versión que conocemos fue el resultado de que la junta de Disney reeditó la película a sus espaldas. La secuencia crucial en la que Goofy y Max encuentran el trono de Rattan de Huey Newton en la parte trasera de una tienda de segunda mano, por ejemplo, es reemplazada por los dos.

siendo amenazado por Bigfoot

que acaba con unos calzoncillos de Goofy pegados a la cabeza. Todos estos cambios, se nos dice, afectaron la ya frágil psique de Washington. Vemos una grabación de video de Washington en su casa, bebiendo, llorando y diciéndole a su audiencia (presumiblemente Maxwell, quien de adulto aún no lo ha superado): “Estoy haciendo esto por ti. Estoy haciendo esto por todos nosotros”. Y luego, justo cuando el patetismo está en peligro de abrumar al humor, el episodio invierte completamente las cosas. En el sitio donde aparentemente Washington condujo su automóvil a un lago, el mismo al que él y Maxwell fueron en sus viajes de pesca, vemos etiquetas de evidencia cerca de un par de zapatos sucios, de gran tamaño, con forma de Goofy y un asqueroso blanco estilo Goofy. guante. Es histérico, horrible, trágico y encantador, todo en el espacio de unos pocos fotogramas. los

atlanta El equipo creativo comparte al menos parte del afecto de Thomas Washington por Goofy. El “New Jazz” de la temporada pasada, como recordarán, presentaba a la mitad de la gente en Amsterdam (incluyendo, eventualmente, a Paper Boi) luciendo sombreros de Goofy, después de todo. Cualquier fanático que aún no esté contento porque tantos episodios de la primavera no se centraron en Al y Earn puede no estar contento de que, tan cerca del final de la serie, estemos nuevamente en modo antología. Pero después de siete éxitos consecutivos que nos han brindado tantos momentos geniales que involucran al elenco principal, incluida la hermosa declaración de amor de Earn a Van la semana pasada, la serie se ha ganado con creces el derecho de hacer un desvío más, especialmente cuando es tan brillante. como esto No sé si la visión original de Thomas Washington para

Una película tonta

hubiera sido una obra maestra. Pero sé que este episodio sobre su búsqueda ficticia sí lo fue. No puedo esperar a ver qué—