rx1f

Independiente (etiqueta)

13 noviembre 2022 (liberado)

4 horas

La obsesión por el espacio en la música rock y la cultura pop surgió de la era lunar de los años 60. Las fantasiosas reflexiones sobre el gran desconocido se dispararon y una generación se enamoró de las posibilidades de la vida en otros mundos. Bowie a Kubrick, Jimi Hendrix a los Supersónicos, el mundo se tambaleaba por poner a un hombre en la luna. Ahora, medio siglo después, nuestras computadoras han avanzado exponencialmente y hemos puesto un halo de satélites alrededor de nuestro orbe azul y, sin embargo, la vida en la luna parece estar apenas más cerca de lo que estaba el 21 de julio de 1969. Solo recientemente los multimillonarios han llegado a la cima. atmósfera su patio de recreo y hay una misión tripulada a la luna una vez más en el horizonte. Dicho esto, todavía les queda a los artistas soñar con una vida fuera del mundo en lugar de una verdadera experiencia vivida.

El último disco del artista de sonido electrónico rx1f es una exploración de una vida vivida más allá de la tierra. Si el Tranquility Base Hotel & Casino de Arctic Monkeys fue la partitura de un musical basado en un centro turístico lunar, el último disco de rx1f, r8c180, es la música que suena en su ultralounge con luces de neón. La autoproclamada «música para robots» del artista combina una plétora de texturas de sintetizador con muestras de una variedad de fuentes relacionadas con el espacio, muchas de los archivos de la NASA. Las voces son aireadas y prolongadas como el compañero viajero del rock sintético Kevin Parker. El resultado es una mezcla tentadoramente aventurera de paisajes sonoros bañados en el cálido resplandor del cyber-pop infundido con r&b.

Las obtusas grabaciones de lanzamiento de cohetes aparecen y desaparecen a medida que ‘accidentes’ abre el disco con una mezcla de texturas vocales verbalizadas y bajos y patadas de sintetizador contundentes como pelotas de goma. Un estimulante gancho de tecla principal brilla en el teclado de los 80. Rx1f arrulla una historia de amor futura con paralelismos con M83 o el recién llegado 1st Base Runner de Austin. Un estribillo de “hola, hola, hola” resuena en el campo sonoro mientras rx1f usa el aislamiento del espacio para reforzar los temas líricos de la canción.

‘astronauts’ golpea todas esas vibraciones brillantes de principios de la década de 2010 con un gancho y un coro irremediablemente pegadizos. ‘spheres’ introduce un elemento más oscuro en forma de un ritmo acelerado de persecución de planeadores, sintetizadores de bajo guturales y arpegiadores de viento racheado. Un álbum destacado, la pista logra enhebrar la aguja entre el psytrance grandilocuente y el synthpop acogedor. Elementos de cortes profundos de Martin Gore-sung Depeche Mode se destacan en temas como ‘Darker Than Night’ y ‘Mannekin Dream’. El «cable alto» más cercano del álbum transmite esa extraña mezcla de inocencia infantil y sabiduría de los mayores que proviene de observar el mundo y tu vida desde un lugar de perspectiva remota. Como mirar hacia atrás a nuestro “punto azul pálido”, la canción evoca verdades profundas y una reconexión con nuestra esencia básica.

r8c180 es un álbum que no solo sueña con el futuro sino que se pone ahí y mira hacia atrás. Las texturas van desde la simplicidad del synthpop temprano de los años 80 hasta los paisajes sonoros expansivos de la última década y más allá. rx1f utiliza estos elementos de manera experta para crear un retrato conmovedor del anhelo de conexión en medio de nuestra vida de aislamiento. Se siente como alejarse de su cápsula espacial hacia el infinito oscuro, y luego ser arrastrado por la cuerda de la estación hasta un alma humana que lo rescata.