Farandulero
Noémie Merlant descubrió que tenía mucho en común con su personaje en Emmanuelle.
Su participación en la nueva película de Audrey Diwan, en el papel principal, fue tan influyente que dice que la ayudó a reexaminar su propia relación con el placer femenino. “Al igual que Emmanuelle, estaba completamente desconectada de mi cuerpo”, le dice la actriz francesa a El reportero de Hollywood.
Con su estreno mundial inaugurando el Festival de Cine de San Sebastián la noche del viernes, Emmanuelle Ha recibido mucha atención por su contenido gráfico. La película de Diwan, protagonizada por Naomi Watts (Paseo en Mullholland, Hombre pájaro), Will Sharpe (El loto blanco) y Jamie Campbell Bower (Cosas más extrañas), está inspirada en la novela erótica de Emmanuelle Arsan, y este erotismo sin duda es el que guía el proyecto.
Emmanuelle Se centra en una mujer que viaja por negocios a Hong Kong para trabajar con un grupo hotelero de lujo. En busca de un placer perdido, busca excitación en experiencias con algunos de los huéspedes del hotel. Uno de ellos, Kei (Sharpe), parece eludirla constantemente.
La actuación de Merlant es sutil. Interpreta a una mujer robótica que intenta ejercer su autonomía sobre su propia vida sexual y, en cambio, encuentra una conexión que no requiere intimidad física en absoluto. A continuación, con respuestas editadas para mayor brevedad y claridad, Merlant habla con El thr lo que pensó primero al leer el guión, inspirándose en el movimiento #MeToo de Francia, y por qué, si Merlant era futbolista, Cate Blanchett sería su Diego Maradona.
Lo primero que quiero decirte es: ¡felicitaciones por tu película!
Muchas gracias.
¿Qué pasaba por tu cabeza cuando leíste el guión por primera vez?
Cuando leí el guion por primera vez, pensé: “Voy a leer un guion que explora el placer femenino, y ahora mismo lo necesito”. Porque, como Emmanuelle, estaba completamente desconectada de mi cuerpo. Después del movimiento #MeToo, comencé a pensar en todos estos años en los que hice cosas solo para dar placer a los demás. Pensé: “Bueno, sé que no soy realmente feliz, que realmente no tengo libido. ¿Por qué? Como mujer que ya tiene 30 años, realmente no comparto el erotismo ni los orgasmos con la gente. Y hay tristeza en esto. En el guion, eso está ahí”.
Ella asume el riesgo. Emmanuelle, que es como un robot y no obtiene placer… Tiene el poder de la independencia. Pero está sola. Puede manejar su vida, pero a veces está en este hotel de lujo donde tiene que pensar siempre, espiar a los demás, asegurarse de que todos obtengan lo que quieren rápidamente. Tuve una fuerte conexión con ella. Y al final, dice lo que quiere y cuando lo quiere: «¿Puedes poner tu mano aquí? Quiero esto. ¿Puedes cambiar el ritmo?»
¿Descubriste entonces que interpretar a Emmanuelle te ayudó a explorar tu propia sexualidad y tu propia relación con ese erotismo?
Para mí, hacer EmmanuelleFue una exploración, algo se rompió, me siento más cómoda, más libre, incluso con solo decir lo que quiero en voz alta, así puedo empezar a vivir una nueva vida de exploración, de mis deseos.
¿Te intimidó la naturaleza gráfica de muchas de las escenas o te resultó emocionante? Me preguntaba si te ponía nervioso filmar una película que algunos actores considerarían tan vulnerable.
Soy vulnerable cuando se trata de ser buena, estar en el lugar correcto en la escena y transmitir emociones. No me siento vulnerable cuando expongo mi cuerpo en escenas de sexo. Cuando hay un ambiente respetuoso y se me ofrecen ideas sólidas y un espacio de respeto y consideración, puedo llegar muy lejos, tan lejos como quiera. Y eso es lo que pasó en esta película. Así que no tenía miedo en absoluto, estaba emocionada. Pensé: «Oh, esto es lo mejor para una actriz. Tengo a Audrey Diwan con una visión fabulosa, tengo un equipo que sabe lo que está haciendo». Tuvimos muchos ensayos con los actores, con un entrenador de intimidad para pensar en lo que hacemos.
Después del movimiento #MeToo, hay mucha gente que dice: “Oh, ahora con los coaches de intimidad, ya no podemos hacer nada”. Creo que es solo un pequeño grupo de personas. Sí, tal vez sienten que tienen menos libertad, pero para el resto de nosotros, hay más libertad. Audrey dijo una vez y yo siento lo mismo, que cuando hay espacio, una gran colaboración entre personas e incluso un coach de intimidad, llegamos mucho más lejos. Hay muchas más sorpresas porque tienes más gente que aporta ideas.
Me gustaría preguntarle sobre el movimiento #MeToo. Su surgimiento se produjo en Estados Unidos, pero el siguiente país que lo está impulsando es Francia, especialmente en este momento. Audrey dijo que esta película es una exploración del erotismo en la era posterior a #MeToo. ¿Qué mensaje está transmitiendo con Emmanuelle?
Antes de cualquier mensaje, creo que ella quiere que sea una experiencia de sensaciones. Nos han alimentado con tantas imágenes de sexo, de desnudez, de pornografía, pero en esta mirada patriarcal completamente dominada por la violencia. Entonces ella estaba tratando de hacer una película donde nos preguntemos: «¿Hay todavía espacio para el erotismo y las sensaciones en [women’s] “Vidas” Intenta que nos tomemos el tiempo. Porque el erotismo y la sensación, creo, pueden crecer cuando estás en el momento presente. Pero para llegar a ese punto, lleva tiempo. Lo mismo ocurre con el orgasmo femenino. Lleva tiempo.
Sólo porque sea una película feminista no significa que no sea para hombres. [Diwan] Dice. Esperamos que con esta película, cuando vean que ella obtiene placer, los hombres también puedan obtenerlo. Como todas las películas que hemos visto sobre hombres, las estábamos viendo y, a veces, teníamos emociones. Así que debería ser lo mismo en el sentido opuesto. Creo que también quiere decir que el consentimiento es excitante. Trabajan juntos. Nadie está obligado. Todos se escuchan entre sí. Y puedes sentir emoción a través de esto.
Uno de los puntos fuertes de la película es la increíble conexión que tienes con Will Sharpe, que interpreta a Kei. Me encanta cómo se desarrolla y cómo, de hecho, subvirtió mis expectativas de muchas maneras al final de la película. Me pregunto cómo veías esa conexión.
Para mí, a veces era como un fantasma. Pero me gustaba que fuera un misterio, porque la mayoría de las veces es la mujer la que es el misterio en las películas. Me gusta el espejo entre ellos, ambos están desconectados y no obtienen placer. Me gusta que aún puedas tener una relación fuerte con alguien sin tener sexo. No es una obligación. Esta es la historia que me conté con Kei: tú representas, para mí, al hombre que no encaja en la dinámica dominante de la mirada masculina. No obtendrán placer si la mujer no lo hace. Él también está buscando igualdad y una conexión real. Le lleva tiempo, tal vez al final, después, lo vuelva a tener. Pero la está escuchando. Lo encontré muy poético.
Con algo como Retrato de una dama en llamasSiento que te has convertido en una verdadera defensora de la mirada femenina en el cine. ¿Qué importancia tuvo eso para ti y qué importancia tiene una película como Emmanuelle ¿Después de décadas de experiencias cinematográficas para hombres?
Es fundamental, en mi vida, intentar dar más espacio a las mujeres. Y trabajar en ello, no sólo por las mujeres, sino por todas las personas que no tienen fe en este mundo. Porque hay que encontrarle sentido a la vida. Así que para mí tiene sentido y hace que las cosas sean mucho más sorprendentes y emocionantes.
¿Cómo fue el rodaje? Tenías a Will, Naomi Watts, Jamie Campbell Bower… muchos británicos. ¿Esperas hacer más proyectos en inglés en el futuro?
Me encantaría porque me encanta este idioma. Hay más oportunidades porque se hacen más películas en inglés. Así que, por supuesto, tienes más posibilidades de hacer cosas locas, trabajar con directores y actores increíbles que admiras. Me encantaría trabajar en diferentes idiomas.
¿Hay algún idioma en particular en el que te encantaría hacer una película?
Japonés o coreano.
¿Por qué?
Porque veo muchas películas en japonés y coreano, y me encanta el idioma, la cultura.
Debes haber amado filmar en Hong Kong.
¡Sí! Es increíble. Pensé que Hong Kong no me gustaría y me encantó.
¿Por qué pensaste que no te gustaría?
No lo sé, porque me pareció que era demasiado. Pero en realidad, hay playas, hay espacio con la naturaleza, la gente es muy agradable.
Has trabajado con muchísima gente maravillosa. ¿Hay alguien en tu lista, director o actor, con quien te encantaría trabajar?
Me encanta Yorgos Lanthimos. Me encanta Phoebe Waller-Bridge. Me encanta Nicole Kidman, Jane Campion, Justine Triet.
Quería preguntar sobre el trabajo en Alquitrán Con Cate [Blanchett]que recibe su Premio Donostia en el Festival de Cine de San Sebastián de este año. ¿Cómo fue trabajar con ella?
Fue fabuloso. Para mí, ella es Maradona si yo fuera futbolista. Tuve la oportunidad de conocer a una actriz absolutamente fenomenal. Pude verla tantas veces porque fui asistente en [Tár]. Así que pude quedarme ahí parada y observar cómo hace las escenas, cuánto amor le da a este trabajo. Hay algo mágico, porque algunas personas me preguntan, pero ¿cómo es que ella es tan buena? Hay muchas cosas, pero también hay algo mágico que no se puede explicar. Ella es tan agradable. Recuerdo que hubo una escena que filmamos desde un ángulo y tuvimos que abrazarnos, y ella estaba tratando de esconder su cabeza para asegurarse de que yo era el que estaba en la cámara. Fue muy lindo.
Eso es muy lindo. Y la última pregunta, que es sencilla: ¿Qué te espera en el futuro?
Mi pelicula, Los Balconettesse estrenará pronto. Luego está la película de Pietro Marcello [Duse] que se estrenará pronto. Hay dos películas más de las que no puedo decir nada. [Points.] Ese es mi agente. [Laughs.]
Lea la reseña de THR sobre Emanuelle Aquí se ha anunciado que Neon está buscando los derechos de distribución en Estados Unidos. Emmanuelle se estrenará en cines en Francia el 25 de septiembre de la mano de Pathé.
