Farandulero
A medida que aumentan las tensiones en Hollywood por una actualización inminente de las negociaciones de SAG-AFTRA con los estudios, miles de millas al este, la ciudad balneario checa de Karlovy Vary se prepara para su afluencia anual de expertos de la industria, cinéfilos curiosos y estrellas.
En su 57ª edición anual, el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary (KVIFF) abre esta noche. El destacado evento centroeuropeo es uno de los festivales de cine más antiguos del mundo. Fue fundado en julio de 1946, un mes antes de que Locarno lanzara su primer festival y unos meses antes de que el Festival de Cine de Cannes presentara su primera edición en septiembre de ese mismo año.
La edición de este año se abre con el título del Concurso de Cannes Marca de fuego, protagonizada por Jude Law y Alicia Vikander. La imagen es la historia ficticia de Katherine Parr, la sexta y última esposa del tiránico rey inglés Enrique VIII. Vikander interpreta a Parr en la pieza junto a un irreconocible Jude Law, que se viste como el rey Enrique. Vikander asistirá a KVIFF para presentar la proyección. También es una de las invitadas de honor de este año junto a Ewan McGregor. La pareja recibirá el Premio del Presidente a los logros profesionales del festival.
El festival también contará con la presencia de la actriz Robin Wright y la incondicional productora independiente Christine Vachon, quienes asistirán y recibirán honores. Vachon presentará su última foto, el gran éxito de Sundance Vidas pasadas, de la directora Celine Song. El festival se cierra el 8 de julio con la proyección del protagonista de Woody Harrelson. campeonesdirigida por Bobby Farrelly.
El jurado de la competencia Crystal Globe de este año está presidido por Patricia Clarkson (Objetos afilados), a quien se unen la productora Dora Bouchoucha, el programador sénior de Sundance John Nein, el cineasta Olmo Omerzu y el actor irlandés Barry Ward.
Entre la alineación de la competencia se encuentra Les chambres rouges (Habitaciones rojas)la última foto del cineasta canadiense Pascal Plante y la hipnosisprotagonizada por Herbert Nordrum (La peor persona del mundo). Ambas imágenes competirán junto con los nuevos trabajos del cineasta iraní Babak Jalali y Tinatin Kajrishvili. La competencia Crystal Globe contará con nueve estrenos mundiales y dos internacionales, mientras que la competencia Proxima para jóvenes cineastas y películas experimentales proyectará diez estrenos mundiales y dos internacionales.
Por el lado de la industria, el festival ha establecido una expansión de su popular programa Future Frames para cineastas europeos emergentes. Tradicionalmente, el programa ve a diez estudiantes y graduados de cine seleccionados para mostrar sus cortometrajes y mediometrajes a la audiencia del festival. Los cineastas también participan en programas de tutoría personalizados. Este año, el programa se llevará a cabo en colaboración con UTA, Range Media Partners y el operador de lotería global, Allwyn.
Los participantes recibirán reuniones individuales con UTA y representantes de Range Media, quienes brindarán comentarios sobre los proyectos y elegirán a un director que recibirá una beca, patrocinada por Allwyn, para pasar un mes en Los Ángeles. Se construirá una nueva área creativa y de redes, titulada Allwyn Future Frames Lounge, en el centro del festival Thermal Hotel. El programa Future Frames se ejecutará del 2 al 5 de julio.
Antes de que comiencen las festividades, Deadline se sentó con algunos de los principales actores del mundo cinematográfico de la región para darnos una idea de la situación en su territorio en este momento, destacando algunos de los principales desafíos y oportunidades que enfrenta su sector en la actualidad. Las respuestas se actualizarán a medida que lleguen. Eche un vistazo a continuación.
Jan Naszewski, director ejecutivo, New Europe Film Sales
¿Cuáles son los mayores desafíos que enfrenta su empresa y sector en este momento en la República Checa y Europa del Este?
A largo plazo, es posible que tengamos problemas para acceder a películas locales de alta calidad, ya que cada vez más de ellas se producen como originales para los streamers y luchan por encontrar financiación adicional más allá de las subvenciones de los fondos cinematográficos. La región todavía tiene distribuidores fuertes y apasionados interesados en el arte y ensayo de alto nivel y llegar a una audiencia, por lo que no estoy preocupado aquí. La pérdida del mercado ruso es definitivamente una pérdida financiera para nosotros, pero en New Europe estamos comprometidos a no comerciar con ese territorio en apoyo de Ucrania.
¿Cuáles son las principales oportunidades en los mercados checo y de Europa del Este en este momento?
Fuertes marcas de festivales como Karlovy Vary, New Horizons o Kino Pavasaris han utilizado sus marcas y experiencia para convertirse en empresas de distribución adecuadas. Tienen el presupuesto y la ambición, y conocen a su audiencia, lo cual es un gran activo en la promoción. Espero que no se vuelvan demasiado grandes para continuar con las películas de arte y ensayo. Las películas para niños también están funcionando muy bien en la región, y creo que es un mercado teatral en crecimiento.
¿Qué es lo que más te emociona para el 2023?
¡Unas vacaciones de verano! Estoy medio bromeando, pero, sinceramente, parece que desde el cierre de Covid en 2020, la industria ha estado trabajando el doble para mantenerse al día, y les deseo a todos que sea un poco más fácil obtener los resultados y poder tomar más descansos en 2023. En cuanto a los negocios, tenemos dos grandes películas de Europa del Este por venir: Los campesinos de los creadores de amando a vicente y Servicio de limpieza para principiantes de Goran Stolevski (no estarás solo). Están obligados a causar un gran revuelo este otoño.
Vratislav Slajer, Productor Jefe/ Director General Bionaut y Jefe de la Asociación Checa de Productores
¿Cuáles son los mayores desafíos que enfrenta su empresa y sector en este momento en la República Checa y Europa del Este?
El mayor potencial y desafío al que nos enfrentamos simultáneamente es la globalización y fragmentación de los mercados audiovisuales. Nunca ha habido tantas oportunidades como ahora, pero la competencia también es feroz. La demanda de calidad se está intensificando, allanando el camino para que florezcan proyectos inteligentes y de alta calidad. El mercado checo y Europa del Este están cada vez más globalizados y, en consecuencia, más interconectados. Este cambio está creando más oportunidades para llegar a nuevas audiencias. Sin embargo, como siempre ha sido el caso, es crucial entender bien a tu audiencia. Al enfocar sus proyectos de manera más efectiva, puede asegurarse de no perder el rumbo en la vasta extensión de la distribución global.
La pandemia de COVID-19 ha acelerado los cambios en el mercado audiovisual dentro de la República Checa, particularmente en términos de digitalización y el crecimiento de las plataformas de transmisión. El número de suscripciones a servicios VOD legales era bajo antes de la pandemia, pero ahora está aumentando rápidamente, con un margen significativo para un mayor crecimiento. Esta tendencia genera más inversiones y oportunidades. Sin embargo, estos cambios también requieren un nuevo marco para todo el sistema, junto con un nuevo conjunto de reglas. Actualmente estamos discutiendo modificaciones a la ley audiovisual checa junto con reformas al Fondo de Cine Checo. Idealmente, estos cambios deberían adaptarse a las producciones televisivas y en línea y proporcionar el apoyo necesario. La nueva ley también debería reformar el sistema de incentivos fiscales para alinearse mejor con la industria en evolución y la creciente demanda de servicios de producción checos. Afortunadamente, contamos con el respaldo del gobierno, que está abogando por la reforma y asignando más fondos al sistema, incluido el apoyo selectivo e incentivos fiscales. Todavía queda una cantidad sustancial de trabajo por delante, pero el futuro parece prometedor.
¿Cuáles son las principales oportunidades en los mercados checo y de Europa del Este en este momento?
Se está produciendo un cambio significativo dentro de la mentalidad creativa. Históricamente, la limitación de tener un mercado de idiomas de 10 millones (idioma checo) ha tenido implicaciones para la distribución internacional. Sin embargo, el éxito de los proyectos en idiomas locales en plataformas globales demuestra que las audiencias están listas y dispuestas a interactuar con contenido local diverso. Así lo demuestra el éxito de nuestra serie ganadora del Emmy internacional, #martyisdead, que se creó en checo y ahora se ha vendido con éxito a más de 20 territorios. La generación más joven de escritores y directores en la República Checa y Europa Central está adquiriendo más experiencia internacional, impulsando su narración hacia un atractivo más global, ya sea drama o proyectos de género. En consecuencia, las barreras que antes existían, o que se percibía que existían, ahora se están derrumbando.
¿Qué es lo que más te emociona para el 2023?
Me fortalece el hecho de que la industria se está recuperando después de la pandemia de COVID-19. Si bien sigue existiendo cierta incertidumbre sobre la trayectoria del mercado, el sentimiento general es positivo; puede sentir que los inversores están listos para invertir capital. La burbuja VOD, la inversión sin fin de las plataformas, puede estar llegando a su fin, pero es de esperar que el mercado se esté volviendo más transparente y comprensible. Tras un pequeño revés causado por la pandemia de COVID-19, nuestra empresa está revitalizando nuestra red de empresas en Europa Central. Esta lista incluye Bionaut en la República Checa, Kosmonaut en Polonia y Raketa en Eslovaquia. Nuestro objetivo es construir una red centroeuropea dedicada al desarrollo, producción y comercialización de contenido adaptado a audiencias más jóvenes tanto en plataformas digitales como en cines. Estamos conectando talentos creativos de varios países con el objetivo de llegar a audiencias en la República Checa, Polonia, Eslovaquia y, en consecuencia, en toda Europa y potencialmente en el mundo.
