Farandulero
La Semana de la Moda de Milán ha llegado a su fin y es hora del último tramo del mes de la moda, la tan esperada Semana de la Moda de París.
Es una agenda repleta de desfiles, que presenta algunas de las casas de alta costura más emblemáticas, así como nuevos talentos del diseño. Pero no temas: el María Clara El equipo está sobre el terreno, brindándote lo mejor de las pasarelas. Desplázate para ver qué usarás la próxima temporada…
cristian dior
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«El objetivo de Maria Grazia Chiuri para esta colección prêt-à-porter primavera-verano 2025 de Dior es recapitular el significado de la prenda, como si a cada modelo se le hubiera dado la oportunidad de hablar y revelar el trabajo que precede a su propia construcción», se lee en el comunicado. Notas del desfile de Dior.
Como tal, el director creativo ha creado una colección que es a la vez hermosa y funcional, una oda a la historia de la casa, pero con un toque moderno para la mujer moderna.
La colección juega con la dualidad del usuario actual. Las camisas blancas se combinan con faldas y pantalones negros, los blazers formales se deconstruyen para agregar una sensación informal, los monos cortos con flecos metálicos se combinan con zapatillas plateadas con cordones hasta la rodilla.
Las cazadoras bomber rojas combinadas con pantalones militares sirven como contrapunto a los vestidos de tul más románticos y las faldas con flecos metálicos.
Estudios de acné
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El desfile primavera/verano 2025 de Acne Studios se realizó dentro de una instalación del artista Jonathan Lyndon Chase: objetos domésticos, como lámparas, ventiladores, fregaderos y radios, fueron reinterpretados a través de una lente de JLC. Se pintaron piezas, se ilustraron, fue como entrar en otro mundo, un poco como una Polly Pocket subversiva. «El mundo doméstico tiene muchas connotaciones mixtas», dijo Jonny Johansson de Acne, «pero me encanta cómo Jonathan lo acepta y juega con él».
En lo que respecta a la ropa, las proporciones también se deformaron juguetonamente. Las siluetas llegaron exageradas en tejidos reconfortantes; era a la vez sensual y rígido, con pequeños vestidos drapeados y faldas y pantalones rígidos.
San Lorenzo
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Desde su nombramiento en Saint Laurent en 2016, la fortaleza de Anthony Vaccarello ha estado en su capacidad para amplificar el estilo de archivo de la Maison, como lo estableció su fundador, el propio Yves Saint Laurent. Para la primavera/verano de 2025, volvió a hacer eso, y un poco más, en lo que también fue un homenaje al hombre mismo. Los modelos aparecieron con trajes varoniles en capas, corbatas de negocios cuidadosamente atadas y gafas exclusivas, tal como las que solía usar el difunto diseñador antes de su fallecimiento en 2008.
También hubo guiños a las musas de Saint Laurent, como Loulou de la Falaise y Nan Kempner en el espíritu de los años 70 de vestidos bohemios en tonos joya. Fue una especie de idea genial para una colección, especialmente en una época en la que tantos diseñadores van y vienen. Pero el señor Saint Laurent permanece.
Balmain
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Los hombros atrevidos siempre han sido parte del guardarropa de Balmain, pero esta temporada están de regreso y son más grandes, y esta vez arraigados en el surrealismo. Olivier Rousteing exploró las ilusiones de belleza: retratos y primeros planos bordados o con cuentas, de largas garras pintadas, plasmadas en siluetas puntiagudas: hombros irregulares y faldas estilo peplum, o un par de vestidos largos y amplios.
Los hombros súper afilados de la chaqueta recordaban a un clásico del rock ‘n’ roll de Balmain. Fue surrealista, pero adecuadamente llamativo en una paleta de color cereza, negro, rojo lápiz labial, un rosa muy brillante (¿quizás rosa Balmain?), dorado y blanco.
Cecilia Bahnsen
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Una colaboración con North Face esta temporada añadió un toque resistente y exterior a la marca, por lo demás caprichosa, tímida y sensible, del diseñador danés. Los grandes bolsos de aventuras vinieron con bonitos vestidos abullonados, cachuchas tipo confitería hechas para la unión ideal de los dos nombres, mientras que tenues vestidos en capas estaban adornados con apliques florales. El endurecimiento se adaptó a Bahnsen.
alemán
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Si hay un diseñador que, lo que parece de la noche a la mañana, se ha ganado una reputación gracias a una vestimenta brillante y deslumbrante que aporta una auténtica sensación de diversión y asombro a la moda, ese es Kevin Germanier. El graduado de Central Saint Martins ha ganado fuerza en los últimos años con sus looks de fiesta hechos con materiales sostenibles de maneras que hacen que sea difícil de creer. Inspirándose en los signos del zodíaco esta temporada, fue su sexto desfile, con un puñado de colaboraciones para dar vida a conjuntos hechos con cortinas de plástico, restos de cintas VHS y chanclas. Exuberante, oropel, escultural y obra maestra, esta colección también incluía un nuevo bolso “insignia”, el Trésorium.
