Siete días de comida y bebida al aire libre durante la Semana del Arte de Miami

La comida también es arte, y en ninguna parte esa declaración está más de moda que durante la Semana del Arte de Miami. En toda la ciudad, los mecenas del arte salieron a comer y explorar la escena gastronómica de la zona, que fue reconocida este año por primera vez por la guía Michelin.

Aerobanquets RMX Por Mattia Casalegno en Superblue Miami, una galería que se enfoca en obras de arte inmersivas a gran escala, le dio a un número selecto de invitados una muestra de lo que es cenar en un ambiente de realidad mixta.

Con un menú del elogiado chef de la ciudad de Nueva York, Chintan Pandya (Semma, Dhamaka y Adda), la experiencia producida por Flavor Five Studio invitó a grupos de hasta 16 invitados a ingresar al comedor del futuro y usar auriculares Meta Quest 2 VR, embarcando en un viaje culinario narrado por la escritora gastronómica Gail Simmons. Se saborearon platos como un “mousse de esperanzas asadas”, “una perla que sabe como la primera vez que te mordiste el labio” y una tarta que evoca el “silbido que hace el viento a través de la cerradura de una puerta en una fría tarde de otoño”. junto con su interpretación visual e inmersiva.

Por primera vez, Moët Hennessy transformó una mansión privada en una maison con sus piezas más raras en exhibición. Hennessy Rare Editions activó MH Private Miami Mansion, un lugar exclusivo para clientes privados y VIP, sumergiéndolos en el mundo oculto de los diseños excepcionales del coñac. Las cinco súper piezas del universo de ediciones raras de Hennessy se mostraron juntas. El joyero de Place Vendôme, Lorenz Bäumer, dirigió una experiencia de degustación, que incluyó una mirada a la colaboración Hennessy Paradis x NBA Lorenz Baümer, que celebra el 75.º aniversario de la NBA. Paradis se presentó en una botella con forma de pelota de baloncesto en cristal de Baccarat tallado a mano e incrustaciones de oro pintadas a mano. Producida en solo 75 unidades, la pieza de Paradis x NBA viene en un estuche cúbico elaborado en cuero naranja adornado con marcas doradas que representan las líneas de la pelota de baloncesto. Cuando está abierto, se dobla como una vitrina de trofeos.

En la playa, Dom Perignon se asoció con el resort turco favorito de las celebridades Maçakizi Bodrum para una fiesta MedMiami en la playa bajo las estrellas. Asistieron la diseñadora Julia Toledano, la actriz Nadia Fairfax, el modelo Jay Lyon y el empresario Guy Laliberté. Las añadas 2010, 2012 y Rosé 2008 fluyeron para acompañar el menú de Golden Volzhenka Caviar y mariscos frescos.

Los visitantes de la semana del arte no necesitaban mirar más allá del exclusivo Collector’s Lounge de Art Basel, que incluía una sala de degustación emergente de Casa Dragones creada ingeniosamente por la arquitecta mexicana Tatiana Bilbao, para ver qué tan bien se combinan los espíritus y el diseño. En la cantina Casa Dragones, un candelabro hecho con botellas recicladas de Casa Dragones colgaba sobre una plataforma elevada y una gran barra redonda hecha de terrazo rosa tachonado con mármol y vidrio azul, mientras que las paredes de mosaico con espejos estilo Art Deco reflejaban el suave tono rosa «adobe». de los asientos de estilo otomano.

En el transcurso de la ventana emergente anual de tres días de Casa Dragones, artistas destacados invitan al barman y presentan un cóctel que han creado en el espacio. Este año, fueron las estrellas de Sean Kelly Gallery Awol Erizku, Hugo McCloud y Janaina Tschäpe quienes hicieron apariciones junto a Bertha González Nieves, fundadora de Casa Dragones, la marca de tequila respaldada por Bob Pittman, que es patrocinadora de Art Basel por varios años. Los vertidos se centraron en su expresión más reciente, Casa Dragones Mizunara, un tequila 100 % de agave azul reposado, el primer tequila reposado exclusivamente en un roble raro originario de Japón y utilizado tradicionalmente para envejecer whiskies japoneses.

LOUIS XIII compartió su creación más reciente, The Drop, con su audiencia de Miami, asociándose con Patron of the New para un salón de cócteles en el patio trasero. The Drop es un juego de cinco botellas de 10 mililitros del preciado coñac, cada una etiquetada con su propia esencia: Loud, Glow, Bold, Smooth y Bright.

La marca de tequila Casa del Sol de Eva Longoria organizó un cóctel de varios días a bordo de un yate frente al Fontainebleau; como es típico en la mayoría de las fiestas en barco de la Semana del Arte, el barco nunca abandonó el muelle. Vogue 100, Cult Gaia y Rebecca Minkoff, entre otras marcas, copatrocinaron veladas en el yate, donde los invitados bebieron el tequila de la estrella y posaron con la escena de Miami Beach de fondo.

El ron dominicano Brugal presentó una colección de edición limitada de ocho botellas de 1888 diseñadas a medida y diseñadas por Alexander Mijares, cuyo trabajo aparece en varias colecciones de arte de celebridades, incluida la de Justin Bieber. Siete botellas están disponibles para la compra y una se vendió en una subasta.

Resy y American Express tuvieron una gran actuación con eventos dirigidos a los mejores chefs de la región, incluidos los que pronto abrirán lugares en Miami. El chef Massimo Bottura encabezó la primera noche del pop-up de cuatro días en el Miami Design District. El espacio del evento se adornó con una instalación de arte personalizada, titulada Garden of Reflections, que estaba compuesta por 17 estructuras columnares espejadas del artista de Coachella Valley, Phillip K. Smith III.

Bottura, la mente maestra detrás de Gucci Osteria de Beverly Hills, traerá una sucursal de Torno Subito de Dubái a Miami en 2023. Fue una noche estelar con el marchante de arte Jeffrey Deitch, el vicepresidente de Sotheby’s de la curaduría contemporánea Charlotte Van Dercook y el CEO de Phaidon, Keith Fox. todos los presentes. El chef, conocido por su dedicación a la filantropía y sus inspirados nombres de platos como The Crunchy Part of the Lasagna y Oops… I Dropped the Lemon Tart, preparó una comida de cinco platos para 120 invitados, que se agotó en 30 segundos. Las chefs Missy Robbins y Mashama Bailey también organizaron eventos.

“El arte siempre ha sido mi pasión, junto con la música, la poesía, los autos y motocicletas veloces y, por supuesto, la comida”, dijo Bottura, chef patrocinador de Osteria Francescana y fundador de la organización sin fines de lucro Food for Soul. “Este es el trabajo más hermoso que hago, porque comparto alegría y felicidad con la gente. Vienen y me recargan la batería”. Food for Soul, fundada en 2015, ahora cuenta con 14 comedores populares en todo el mundo. El año pasado sirvió 2,55 millones de comidas rescatando 950 toneladas de desperdicio de alimentos.

Para su The Crunchy Part of the Lasagna, el chef transformó los espaguetis en lasaña. “Nuestro objetivo en la cocina es transferir emociones”, explicó. “Y no hay estado más emocional para mí que recordar cuando mi abuela traía una gran fuente de lasaña para el almuerzo del domingo, y yo, mi hermano y nosotros peleábamos por la parte crujiente. Esta noche todos van a tener su propia parte crujiente.

Korean Steakhouse COTE, galardonado con una estrella Michelin, emparejó a su propietario Simon Kim, recientemente ganador del Premio al Empresario del Año 2022 de Ernst & Young en Nueva York, con su hermana Rosa Suehyn (también conocida como Sue) Kim de Artline para una experiencia gastronómica que presenta colecciones privadas de renombre con obras de Do Ho Suh, Yoshitomo Nara, Fernando Botero, Auguste Rodin y Robert Rauschenberg. Las estrellas del tenis Venus Williams y Reilly Opelka aparecieron en escena.

KLAW, que se rumorea que está en consideración para un lugar en el próximo Fontainebleau Resort de Las Vegas, abrió en Miami a principios de año. Durante la semana del arte, tuvo la oportunidad de mostrar su comedor diseñado por Martin Brudnizki y sus techos panorámicos a la multitud internacional de artistas. Ubicado en el Woman’s Club Building de 96 años de antigüedad, uno de los primeros edificios en Florida en ser incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos, el restaurante es conocido por su cangrejo real, proveniente directamente del mar de Barents en Noruega.

El punto de acceso de Miami, Mila, reveló Mila Lounge y Omakase y su nuevo MM Club exclusivo para miembros, todo con un estilo mediterráneo asiático. Las políticas de entrada no son para los débiles de corazón, incluso con las reservas para cenar, es la supervivencia del más apto a menos que, por supuesto, seas Jennifer Lopez, J Balvin, Jared Leto o Drake, quienes han frecuentado este lugar. (Los correos electrónicos de confirmación de reserva incluso solicitan que los comensales no usen perfume o colonia). Se rumorea que los A-Listers tienen su propia entrada secreta. Mila Omakase cuenta con 10 asientos y docenas de platos a lo largo de la experiencia gastronómica de dos horas y media. Los platos reflejan las 52 microtemporadas japonesas con delicias como el erizo de mar de Hokkaido, el atún rojo sostenible de Baja y Sanuki Olive Wagyu de la prefectura de Kagawa en Japón. Los miembros de MM usan sus propios palillos Christofle, almacenados en nichos montados en la pared.

Los invitados de Meta House, un primer vistazo en la vida real al nuevo Soho Pool House adyacente al Arts District de Miami, tuvieron la oportunidad de probar el programa de bar del nuevo lugar. Este puesto de avanzada se une al Soho Beach House de la ciudad. Un patio de juegos de realidad mixta, la experiencia de tres días dio la bienvenida a Doja Cat, TOKiMONSTA, GloRilla y Coco and Breezy y muchos más, con una lista repleta de talentos. Los elementos de Meta House incluyeron estructuras y murales AR interactivos de los artistas de realidad mixta COVL, Morel y Nina Chanel, además de talleres de construcción de realidad virtual dirigidos por YONK y un jardín de esculturas inflables de Milkman.

En Mandarin Oriental Miami, los juerguistas de Art Week se recuperaron junto a la bahía con un brunch de La Mar de Gastón Acurio, una elaborada fusión novo-andina asiático-peruana de mariscos y carnes y el Chaufa Aeropuerto, un plato de arroz frito exclusivo que se sirve chisporroteando y junto a la mesa. El hotel también fue anfitrión de “A Taste of Art” con el artista John Collingwood, un consultor de bebidas que ha creado un conjunto de 17 pinturas. Usando algoritmos de proporción, Collingwood pinta cócteles en formas y formas geométricas, incluidas cuatro pinturas inspiradas en su amor por los cócteles clásicos a base de ginebra: el Dry Martini; negroni; Clover club; y francés 75.