Farandulero
Nota del editor: Deadline presenta el cuarto episodio de Dos disparos, una serie de videos en la que Pete Hammond y Todd McCarthy abordan el arte del cine. Cada uno ha revisado y escrito sobre el oficio durante décadas y ha construido una notable amplitud de conocimiento de películas pasadas y presentes. Lo que esperábamos cuando les pedimos que hicieran esto era una conversación concisa, madura y reflexiva comparable a lo que vimos cuando Roger Ebert y Gene Siskel estaban vivos.
Esta semana, la atención se centra en los éxitos de taquilla de Hollywood, el tipo de personas que complacen al público que mantienen las luces encendidas en los estudios, pero que regularmente son ignoradas cuando se trata de premios y Oscar porque los votantes rara vez los nominan en la codiciada categoría de Mejor Película. Exploramos por qué esto es más un fenómeno reciente que uno en la historia de las películas, especialmente en los años 50 y 60, incluso en los 70, donde más grande era mejor cuando se trataba de ganadores y nominados a Mejor Película. De las épicas no tan calientes de Cecil B. DeMille como El mayor espectáculo del mundo a la perfección como la de David Lean Lawrence de Arabia y El puente sobre el río Kwai, Estos fueron éxitos de taquilla a gran escala que a menudo también definieron el gusto de la Academia por las mejores películas.
¿Entonces qué pasó? ¿Y puede este nuevo año traer un cambio radical en el que de repente los votantes adquieran algún tipo de religión y nominen ejemplos excepcionalmente bien hechos de «grandeza» como los éxitos de taquilla? Spider-Man: Sin camino a casa o el último Bond, ¿No hay tiempo para morir? Ambas películas representan franquicias que nunca se han acercado a una nominación a Mejor Película, pero ambas también son “culminaciones” básicas a su manera.
También hablamos de cómo los grandes musicales cayeron en desgracia después de haber tenido décadas en las que dominaron la conversación de los Oscar. Este es un muy buen año para el regreso del género, y el primer musical de Steven Spielberg. West Side Story hasta ahora está recibiendo muchos premios, por nombrar solo uno. El original de 1961 se convirtió en el más galardonado de Oscar en el género. ¿Puede la historia repetirse, o un gran presupuesto y un gran alcance pueden volver a matar las posibilidades de una película de entrar en la atmósfera enrarecida del preciado concurso de Mejor Película de los Oscar? Debería ser más fácil porque este año la regla de los 10 nominados está nuevamente en su lugar. Veremos.
Mira la conversación en el video de arriba.
Hammond ha sido columnista de premios de Deadline durante la última década, cubriendo lo que ahora aparentemente son las temporadas de Oscar y Emmy durante todo el año. También es el crítico de cine en jefe de Deadline, habiendo revisado películas anteriormente para MovieLine, Taquilla revista, Entre bastidores, Hollywood.com y Máxima, así como también Guía de películas de Leonard Maltin, para lo cual fue editor colaborador. Además de escribir, Hammond también presenta KCET Cinema Series y la serie semanal de la estación. Debes ver películas.
McCarthy es un crítico de cine, columnista y reportero veterano de publicaciones comerciales que también ha escrito varios libros y documentales aclamados. Sirvió dos temporadas en el personal de Variedad y El reportero de Hollywood y festivales de cine con amplia cobertura internacional para ambas publicaciones. Su pelicula Visiones de luz: el arte de la cinematografía ganó los premios al mejor documental de las asociaciones de Críticos de Cine de Nueva York y la Sociedad Nacional de Críticos de Cine, y ganó un Emmy por escribir el documental Preston Sturges: El ascenso y la caída de un soñador estadounidense. También dirigió los documentales Hombre de cine: Pierre Rissient y Por siempre hollywood.
