Farandulero
El momento de HBO Max’s Estación once es desafortunado o espectacular, dependiendo de cómo se mire. La adaptación de 10 partes de la aclamada novela de Emily St. John Mandel, sobre las secuelas de una pandemia de gripe que acaba con la mayor parte de la humanidad, llega mientras todavía estamos preocupados por el impacto que cada nueva variante de Covid tendrá en nuestras vidas. Es posible que muchos espectadores simplemente no sean tolerantes con las escenas en las que la gente tose en espacios públicos, acumula suministros o debate sobre la eficacia de las máscaras contra una plaga que se propaga por el aire.
Pero la mayoría de las series limitadas, adaptadas por Patrick Somerville (Maníaco) y dirigido principalmente por Atlanta‘s Hiro Murai – tiene lugar 20 años en el futuro, cuando Kirsten (Mackenzie Davis) recorre el Medio Oeste con una compañía de actores y músicos (la «Sinfonía itinerante») que interpretan a Shakespeare para los sobrevivientes deseosos de experimentar cualquier parte de la cultura de la mundo que una vez conocieron. Y la exploración de lo que el arte puede y no puede curar, así como qué partes de la sociedad podrían, y deberían, sobrevivir potencialmente a un apocalipsis de este tipo, se siente aún más relevante y poderosa que cuando se publicó el libro en 2014.
El primer episodio en particular se siente como una alta barrera de entrada, aunque necesaria, ya que representa el período inmediatamente anterior al apocalipsis y luego el terrible día en que el mundo aparentemente muere de una vez. Hay algunas inversiones interesantes de lo que sabemos de la época de Covid: una joven Kirsten (Matilda Lawler, que combina de manera experta con la expresiva y misteriosa actuación de Davis) y su guardián accidental Jeevan (Himesh Patel en un efectivo giro de todos los hombres) van de compras a una tienda de abarrotes desprovista de gente pero llena de comida, pero sigue siendo duro andar en trineo incluso en la era de los impulsores de vacunas. Inteligentemente, HBO Max está lanzando los primeros tres episodios todos a la vez. El segundo nos lleva a la línea de tiempo futura donde la Kirsten adulta está con la Sinfonía itinerante, mientras que el tercero revisa la pandemia desde un ángulo completamente diferente, siguiendo a Miranda (Danielle Deadwyler), una experta en logística de envíos que también escribió la ciencia ficción. novela gráfica que se ha convertido en una obsesión de por vida para Kirsten, y estuvo brevemente casada con el mentor de Kirsten, Arthur (Gael García Bernal). Es suficiente sugerir las formas variadas y extravagantes en que la miniserie abordará el material que se siente tan delicado en este momento.
Somerville escribió para HBO Los restos, y su opinión Estación once se siente afín tanto en su profunda emocionalidad (tenga pañuelos a mano) como en su desafiante naturaleza idiosincrásica. Sí, es un drama postapocalíptico, pero extraño y caprichoso. Los eventos de la vida de Kirsten siguen haciéndose eco de la trama del cómic de Miranda, al igual que casi todas las personas con las que se encuentra, incluido un líder de culto carismático (Daniel Zovatto), la viuda de Arthur Elizabeth (Caitlin FitzGerald) y su mejor amigo Clark (David Wilmot), coinciden con un personaje de Aldea, que es la obra que Kirsten y sus colegas están realizando en este momento. Kirsten teoriza que el personaje principal del cómic está atrapado en un bucle de tiempo, y pronto comienza a sentirse como si ella y todos los que conoce están atrapados en patrones repetidos similares, de maneras que alternativamente provocarán lágrimas o risas.
Patel y Lawler
Parrish Lewis / HBO MAX
La dependencia del programa de flashbacks y otras narraciones no lineales también es, con mucho, el uso más inteligente y efectivo de esos dispositivos que la televisión ha visto en bastante tiempo. Vemos a la Kirsten adulta, por ejemplo, recurrir a recuerdos difíciles de sus primeros días de pandemia con Jeevan y el hermano discapacitado de Jeevan, Frank (Nabhaan Rizwan), para ayudarla a informarla. Aldea rendimiento. Murai y otros directores como Helen Shaver transmiten bellamente la naturaleza elíptica del tiempo, y la partitura de Dan Romer es un nocaut absoluto, elevando momentos que ya son emocionalmente potentes hasta el punto en que casi se sienten injustos. (Las canciones de la banda sonora están igualmente bien implementadas, desde “Don’t Think Twice, It’s All Right” de Bob Dylan hasta una interpretación en vivo de “Midnight Train to Georgia” acompañada de una tuba y keytar). vívido y distinto tanto en los papeles grandes como en los más pequeños, este último incluyendo a Lori Petty como directora de la Sinfónica, quien se jacta de que su música solía ser interpretada en NPR, y Enrico Colantoni sonando no muy diferente a su interpretación en búsqueda de galaxias como el emisario excéntrico de algo llamado Museo de la Civilización.
Siempre que el programa parezca estar en riesgo de drogarse con su propio suministro, Jeevan u otro personaje señalarán lo irritantemente pretencioso que es el Estación once cómico es. Y a pesar del tema aparentemente sombrío, y la acción y el suspenso de Kirsten tratando de proteger a sus amigos de varios cultos, Estación once a menudo es sorprendentemente tonto y ligero de pies. Un fanboy de Symphony hace una audición para unirse a la compañía interpretando a Bill Pullman. Día de la Independencia monólogo, y Veep El alumno Timothy Simons tiene quizás la frase más divertida del año en el episodio de Miranda, aunque es graciosa precisamente por las terribles circunstancias en las que se habla. En un episodio, la joven Kirsten recluta a Jeevan y Frank para que interpreten una obra que ella escribió basada en la novela gráfica, y cuando Frank dice la línea: «Esta época extraña y terrible fue la más feliz de mi vida», no es difícil ver cómo fue podría aplicarse tanto a su realidad como al guión.
Cuando Kirsten sugiere en un episodio posterior que la versión de su sinfonía itinerante de Aldea Podría ayudar a curar algunas rupturas emocionales, Clark se burla, “No es una puta terapia de arte; ¡es civilización! » Este espectáculo hermoso, inquietante y, en última instancia, edificante, argumenta de manera convincente que no se puede tener uno sin el otro.
Los primeros tres episodios de Estación once se estrenará el 16 de diciembre en HBO Max, y se lanzarán dos episodios cada jueves hasta el final del 13 de enero. He visto los 10 episodios.
