Farandulero
Universal Music Group (UMG) y Spotify han anunciado la sorprendente de un nuevo acuerdo de varios años que marcará el comienzo de «la próxima era de la innovación de transmisión», obtenga más información a continuación.
Ayer (26 de enero), UMG y Spotify anunciaron su nuevo acuerdo, que continuará con su asociación de larga duración que se remonta a 2015. En un comunicado de prensa, las dos compañías compartieron que el nuevo acuerdo se dio forma a la publicación de música y música grabada que centrarse en «crecimiento, innovación y avance del éxito de los artistas y los compositores».
Según el acuerdo, tanto los consumidores como los artistas podrán acceder a «nuevos niveles de suscripción pagados, agrupación de música y contenido no musical, y un catálogo de contenido de audio y visual más rico». Al momento de escribir este artículo, no se han hecho público información sobre los nuevos niveles de suscripción.
En un esfuerzo por «avanzar en la próxima era de la innovación de transmisión», UMG y Spotify también están renovando su «compromiso con los principios centrados en el artista», que incluye «una relación mutuamente beneficiosa para los compositores en la plataforma». Su objetivo es establecer esto a través de una nueva licencia que será directa entre Spotify y los brazos de publicación de UMG en los Estados Unidos y otros países.
En cuanto a los ingresos de los artistas, las dos compañías «aseguran que los artistas continúen siendo recompensados adecuadamente por la participación del compromiso de la audiencia que impulsan y que sus regalías de transmisión siguen siendo protegidas a través de la aplicación de la plataforma de sus sistemas de detección y aplicación de fraude».
El presidente y CEO de UMG, Sir Lucian Grainge, dijo en un comunicado: “Cuando presentamos nuestra visión por primera vez para la próxima etapa en la evolución de la suscripción musical hace varios meses, transmitiendo 2.0, este es precisamente el tipo de desarrollo de la asociación que imaginamos. Este acuerdo promueve y amplía la colaboración con Spotify para nuestras etiquetas y editor de música, principios avanzados centrados en los artistas para impulsar una mayor monetización para artistas y compositores, así como mejorar las ofertas de productos para los consumidores «.
El nuevo acuerdo se produce un poco más de un mes después de que UMG anunció una relación global ampliada con Amazon para «explorar oportunidades de productos nuevas y mejoradas» que beneficiarán a los artistas y crearán mejores experiencias para los fanáticos. UMG también colaborará con Amazon a medida que se expandan en el audio, incluida una mayor innovación en audiolibros, programación de audio y visual, así como contenido en vivo.
Mientras tanto, Spotify ha estado cortejando la controversia en los últimos meses. El CEO de Spotify, Daniel Ek, provocó una reacción violenta en mayo por sus comentarios relacionados con el costo de «crear contenido», con innumerables usuarios y músicos que lo describen como «fuera de contacto».
En parte, la reacción relacionada con los informes alrededor del momento en que Spotify había obtenido ganancias de más de € 1 mil millones (£ 860 millones), luego del personal despedido y los precios de suscripción aumentaban. También se produjo cuando Spotify oficialmente desmonetizó todas las canciones en la plataforma con menos de 1,000 transmisiones, lo que dificulta que los artistas generen regalías de su música y restringan a nuevos artistas que buscan descifrar la industria de la música.
Más recientemente, Spotify dividió la opinión al organizar un brunch un día antes de la inauguración de Donald Trump y donar $ 150,000 (£ 122,000) a la ceremonia oficial.
A principios de este mes, Björk dijo que cree que Spotify es «probablemente lo peor que le ha pasado a los músicos». Esta no fue la primera vez que Björk ha compartido sus pensamientos sobre la plataforma de transmisión. En 2015, también abrió sobre su decisión de no lanzar su álbum ‘Vulnicura’ en Spotify por los principios de «respeto».
«Simplemente parece una locura», dijo en ese momento. «Trabajar en algo durante dos o tres años y luego solo, ‘Oh, aquí es gratis’. No se trata del dinero; Se trata de respeto. Respeto por el oficio y la cantidad de trabajo que le pones a él ”.
Los comentarios se alinean con las perspectivas compartidas por el baterista de ántrax Charlie Benante en noviembre pasado, cuando describió la transmisión como el lugar «donde la música va a morir».
«Subconscientemente, esta puede ser la razón por la que no hacemos registros cada tres años o lo que sea, porque no quiero regalarlo gratis», dijo. “Básicamente está robando. Está robando al artista, las personas que dirigen sitios de transmisión de música como Spotify. No me suscribo a Spotify. Creo que es donde la música va a morir «.
