La serie Read the Screenplay de Deadline que destaca los guiones detrás de las películas más comentadas del año continúa con Vi brillar la televisiónel drama de terror psicológico sobre la mayoría de edad de A24 escrito y dirigido por Jane Schoenbrun.
La película, que se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Sundance de este año, está protagonizada por Justice Smith como Owen, un adolescente que intenta sobrevivir en la vida en los suburbios cuando su compañera de clase Maddy (Brigette Lundy-Paine) le presenta un misterioso programa de televisión nocturno. espectáculo: una visión de un mundo sobrenatural debajo del suyo. A la pálida luz de la televisión, la visión de Owen de la realidad comienza a resquebrajarse.
La película llegó a los cines a principios de mayo y ha estado reuniendo nominaciones a premios, obteniendo cinco de los premios Independent Spirit, incluida la de Mejor Película, Dirección y Guión por Schoenbrun. También obtuvo tres nominaciones en Gothams.
La película está bañada en tonos de rosas y verdes neón, preparando el escenario para este viaje de nostalgia de los 90, que recuerda a los programas de televisión nocturnos que se suponía que no debíamos ver. Es como revivir esa emoción adolescente de echar un vistazo al contenido prohibido en la cinta VHS prestada de un amigo.
Ambientado en un barrio suburbano, Owen conoce a Maddy y encuentra un interés común que le lleva a obsesionarse con un programa de televisión nocturno. El rosa opacoun programa sobre dos adolescentes que luchan contra demonios.
Schoenbrun profundizó en el guión, explorando temas de identidad, la falibilidad de la memoria y la autoaceptación. Inspirándose en experiencias personales en una comunidad en línea, las raíces de la película surgieron de los fandoms analógicos y la televisión de los noventa.
Como explica Schoenbrun, esa generación de cultura de masas se prestó para una película sobre el autorreconocimiento y la abnegación. “Durante años tuve esta idea en la cabeza sobre los programas de televisión de mi juventud y cómo me sentía perseguido por ellos”, dijo. “En retrospectiva, creo que me escondí de mí mismo dentro de la pantalla y esperé obsesivamente a Nickelodeon el sábado por la noche o el martes por la noche. Buffy la cazavampiros hasta el punto en que el fandom se convirtió en una forma de disociación para mí. Tuve esta idea sobre un programa de televisión que terminó en un suspenso no resuelto que se convierte en una obsesión que de alguna manera infecta la mente de un personaje. Y luego me di cuenta de que se trataba de una metáfora de presentación del armario”.
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Películas como La matrizdirigida por los Wachowski, quienes luego se declararon transgénero, y ellos viven Han explorado metáforas similares, pero ninguna lo ha hecho de una manera tan marcadamente trans.
“La película plantea la idea de estar enterrado muy lejos, al otro lado de una pantalla. Creo que cuanto más avanzo en mi propia transición, más me doy cuenta de que esto es lo que estaba tratando de hacer: desenterrarme del otro lado de esa pantalla. Dejar de disociarnos a través de la ficción. Para, como los personajes de mi película, llegar al otro lado de la pantalla. Y para lograrlo se requiere una reevaluación de la realidad en el nivel más profundo y central. Esta película surgió de esa comprensión”.
La película también está protagonizada por Ian Foreman, Helena Howard, Lindsey Jordan, Danielle Deadwyler y Fred Durst.
Lea el guión a continuación.