Farandulero
El tema apremiante posterior a la pandemia de cómo encontrar una audiencia teatral para películas de autor fue el tema de un panel matutino en la Cumbre de Zúrich. Entre los oradores se encontraban el ejecutivo de adquisiciones y distribución de A24, David Laub, la ejecutiva de Sierra/Affinity, Kristen Figeroid, y Christian Bräuer, director general del principal grupo de exhibición independiente alemán, Yorck Kinogruppe.
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Laub de A24 señaló que ha habido un regreso a la taquilla en los últimos meses gracias a películas como Todo en todas partes a la vez y Top Gun: Inconformista: “Si bien las películas de autor siguen siendo un desafío, en general, la gente está regresando a los cines. Si a la gente no le importara, se habrían desconectado por completo después de la pandemia, pero no fue así. Estamos muy orgullosos de Todo en todas partes a la vez. Fue una película que atrajo a un público más joven, lo cual es muy importante para nuestra marca en A24. Pero este otoño será muy revelador. Tenemos algunas películas que sesgan más antiguas que se proyectaron en Venecia. [The Whale] y otros festivales de otoño. ¿Volverá esa audiencia mayor?”.
Figeroid también señaló el desafío: “Con esa audiencia mayor, tenemos que darles muchas razones para que regresen. El otoño será muy interesante”.
Laub agregó sobre la mejor manera de atraer a los cinéfilos: “La clave es que los consumidores confíen en la marca. La fidelización es fundamental”.
La expositora suiza Stephanie Candinas estuvo de acuerdo: “A24 hace un gran trabajo creando publicidad y una marca. Como cines también necesitamos crear una marca”.
Este fue un sentimiento compartido por Bräuer: “La exclusividad importa. Las ventanas importan. Necesitamos contenido dedicado a la pantalla grande al igual que los streamers también necesitan contenido exclusivo. La membresía es clave para nosotros, al igual que lo es para los streamers. Al igual que hacer que la experiencia sea más una experiencia gastronómica. Esa es otra manera de ofrecer algo único y diferente. Comprender a nuestros clientes también es vital. Nos dimos cuenta de que necesitábamos obtener más datos, necesitábamos hablar sobre datos y sabemos que necesitamos saber más sobre nuestra audiencia”.
Al considerar lo que podría ayudar o dificultar la comercialización de una película, el coeditor de Deadline, Mike Fleming, que moderaba el panel, destacó la buena taquilla inicial de no te preocupes cariño y preguntó si el ruido extraño que rodea a la película (‘Spitgate’, supuestas peleas en el set, drama de la conferencia de prensa, especulación en las redes sociales y memes, etc.) ayudaría o dificultaría la película.
Figeroid admitió: “Estaba obsesionado con la situación mientras intentaba trabajar en TIFF. Definitivamente estaba navegando por Twitter siguiendo la cobertura. Me interesaba principalmente el proyecto y sus diferentes elementos. Pero el drama a su alrededor ciertamente me hizo preguntarme si era buena o mala prensa. Creo que ayudó a la película desde el punto de vista del marketing. Y, por supuesto, inevitablemente habrá una gran base de admiradores para Harry Styles”.
Laub agregó: “Era solo el lado correcto de la línea. El ruido era chismoso y la gente se divertía con él. Había curiosidad”.
