Farandulero
como la multitud de periodistas de moda y conocedores de la industria se reúnen para la inauguración de Thierry Mugler: Couturissime, una retrospectiva de las grandes obras de Manfred Thierry Mugler en el Museo de Brooklyn, es evidente que falta algo. “Para mí, es bastante emotivo porque es el primer lugar donde Monsieur Mugler no da su sello de aprobación”, abre el comisario de la exposición Thierry-Maxime Loriot. De hecho, Mugler no solo tenía una visión creativa, sino que también era práctico en todo lo que abordaba, y en esta gran muestra de sus obras, el propio titán se había ido.
Mugler, quien murió a principios de este año, fue una mente maestra de la moda, el cine y la fotografía, innovando y curando sus obras para empoderar a las mujeres y personificar las fortalezas que vio en ellas. Algunos recordarán a Cardi B caminando con el vestido Venus de 1995 en los Grammy de 2019, o el vestido de Madonna. revista vida portada en diciembre de 1986, o quizás más recientemente, Kylie Jenner en los premios CFDA 2022, donde lució un pieza antigua de 1999.
Sobre todo, destacadas en todo el museo, sus diversas obras utilizadas posteriormente por Lady Gaga y Beyoncé, congeladas en el tiempo pero aún vivas y vibrando con la energía musical que estos grandes imbuían.
La relación entre Gaga y Mugler se solidificó en 2011 cuando su entonces estilista Nicola Formichetti tomó el mando de la casa como directora creativa. La marca ya se había hecho un nombre con Thierry, ofreciendo un enfoque vanguardista y futurista de la moda, empapado de colaboraciones con músicos como David Bowie y Diana Ross. Ahora, con la ayuda de Formichetti, Gaga se había convertido en su nueva musa.
En el Gymnase Japy de París, Gaga caminó por la pasarela de la primera colección de Formichetti de la única manera que sabía hacerlo, con teatralidad y una gracia incomparable. “Gaga tenía mejor equilibrio sobre sus cuñas de plataforma que muchas de las modelos profesionales sobre sus propios tacones precarios”, escribió Nicole Phelps en su reseña del programa. Todo esto se hizo al ritmo de “Government Hooker”, que se lanzaría oficialmente meses después. Aunque había sido una colaboradora cercana en años anteriores, a menudo vista en piezas de archivo de las colecciones de finales de los 80 y principios de los 90 de Thierry, esta fue la primera vez que Gaga estuvo directamente involucrada con la marca.
Si bien el papel de Formichetti duró solo unos pocos años, Gaga y Mugler se entrelazaron y forjaron muchos proyectos en los años venideros; quizás el más infame fue ‘Telephone’, donde debutó con un set vintage en blanco y negro durante la escena del video, o ‘Paparazzi’ donde se la vio con un corsé con incrustaciones de diamantes durante la apertura del video y el traje de robot Metropolis más tarde.
Emilio Larsson. Prêt à porter Colección Primavera Verano 1991 (“Superstar Diana Ross”).
La relación de Beyoncé con Mugler comenzó casi al mismo tiempo, pero mientras que la relación de Gaga fue progresiva, aquí fue explosiva. Thierry se desempeñó como asesor creativo para su gira mundial de «I Am… Sasha Fierce», supervisando todo, desde la iluminación hasta los decorados, además del vestuario de toda la gira. Los looks encarnaron la «dramatización y metamorfosis» del tercer álbum de estudio de Bey, donde divide la melodía y los tonos en dos, el lado apresurado y más nervioso definido en parte por su alter ego. “Ella es Fierce en el escenario y Beyoncé en la vida real. Traté de entender estos dos lados con mi propia percepción de ambos aspectos”, Thierry notas para el uso diario de la mujer.
“Estoy tan emocionada de traer Couturissime a Brooklyn”, señala Cadwallader, actual director creativo de Mugler. “La exhibición es un viaje vibrante a través de la visión y el legado de Manfred Thierry Mugler. Un verdadero creativo que andaba por su propio camino, todo lo que tocaba, desde siluetas y artesanía hasta casting y fragancias, era diferente. Siempre fue fiel a sí mismo, porque era la única forma que sabía ser”.
La exhibición continuará mostrándose del 18 de noviembre al 7 de mayo, una verdadera síntesis de la historia de la música y la moda.
