El estilista estrella Law Roach habla sobre cómo sus clientes de Hollywood inspiraron su colaboración con Hervé Léger Design

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El miércoles por la noche, los estilistas de Hollywood Jason Rembert, Philippe Uter y Nicolas Bru estaban entre la multitud en Citizen News en Hollywood para festejar los diseños de moda debut de su colega Law Roach. los reportero de hollywood‘s Top Stylist of The Year en 2021 se ha asociado con la marca de lujo parisina Hervé Léger para una colección resort de edición limitada que aterrizará en octubre.

Antes de la fiesta, Roach, que cuenta como clientes a Zendaya, Venus Williams, Bella Hadid, Kerry Washington, Tiffany Haddish, Priyanka Chopra Jones y Hunter Schafer, invitó especialmente THR en el set de una primera sesión de fotos para la línea.

Nacida en 1985, la marca Hervé Léger se hizo un nombre a finales de los 80 y principios de los 90 con vestidos ajustados característicos, como se vio en Salma Hayek Rihanna, Liz Hurley, Cindy Crawford, Lou Doillon y Kim Kardashian. Las bandas entrecruzadas del diseño en un pesado tejido elástico tipo Spanx realzan la figura femenina.

Hervé Léger x Law Roach infunde nueva magia a la etiqueta, que ha tenido un resurgimiento reciente a medida que el estilo de Aughs está de moda. En 2018, la marca incorporó al nuevo director creativo Christian Juul Nielsen, que había trabajado anteriormente en Dior (con John Galliano y Raf Simons), Oscar de la Renta y Nina Ricci. No es de extrañar que fuera Roach quien encendiera el revuelo de la marca en agosto pasado cuando vistió a Haddish con un minivestido negro con mangas abullonadas para un estreno. El vestido se agotó de inmediato, el equipo de Léger llamó y el resto es historia.

La nueva colección de 25 piezas ($ 690 a $ 2,900) incluye nuevos riffs en vestidos de vendaje, junto con blusas cortas, trajes de gato, faldas largas y cortas y guantes hasta el codo. Los detalles notables son la asimetría, los paneles transparentes, los recortes peek-a-boo; la paleta es negra, camel, blanca, rubor y lavanda en sólidos y rayas.

Aquí hay imágenes exclusivas detrás de cámaras y extractos de lo que el autodenominado «arquitecto de imágenes» dijo sobre su último logro, mientras el equipo de glamour lo preparaba para la primera sesión fotográfica oficial de la colección.

Has diseñado disfraces, pero esta es tu primera colección completa, ¿verdad?

Sí, bajo mi nombre. He hecho algunas cosas con mi compañera de estilo Zendaya. [assisting her with two collaborative Tommy Hilfiger collections in 2019]. Pero este soy yo, lo cual es realmente emocionante. Todavía quiero probarme a mí misma que puedo hacerlo y hacer algo que las mujeres quieran usar y que será un gran éxito, cruce los dedos. Esperé a tener algo que se sintiera bien y auténtico con una marca que conozco, amo y en la que confío.

Bueno, los estilos se ven hermosos y la tela es prácticamente empacable.

Me encanta que hayas dicho ‘empacable’, porque estos vestidos se ven geniales cuando los sacas de una maleta y los llevas de vacaciones. No tienes que preocuparte por eso.

Realmente amo mucho a las mujeres, todos los tipos de cuerpo y alturas, y quería diseñar una colección que se sintiera universal.

Has hablado de bucear en los archivos en 2017 durante La próxima modelo top de América pero, ¿tiene algún recuerdo anterior o momentos ‘wow’ con la marca?

Hervé ha sido icónico durante mucho tiempo. Mis amigas y yo, mientras crecíamos, todos querían un par de Louboutins y un vestido Hervé. Era como un uniforme con el que querían celebrar sus cumpleaños o usar en las primeras citas. Creo que la marca pasó por una mala racha durante un tiempo. Siempre quiero volver al principio. Lo que despertó mi interés es que estaba haciendo La próxima modelo top de América con Tyra Banks, quien fue la última chica Hervé, en mi opinión, cuando se trata de la [early] muestra: su personalidad y su ‘cosa’ en esas pasarelas. Así que lo deposité. No como, ‘Oh, voy a hacer una colección de Hervé en cinco años’. Estuvo allí todo este tiempo.

Entonces, cuando recibí la llamada y la oferta para hacerlo, ahí comenzó mi inspiración. Quería volver a ese período de la marca en los años 90. Hay un par de vestidos que están fuertemente inspirados en la primavera-verano ’97: los vestidos de vendaje con el drapeado de charmeuse de seda. Y luego, la franja de Hervé es simplemente icónica, por lo que es una inspiración realmente obvia.

¿Cuántas piezas diseñaste antes de reducirlo a 25?

¿Sabes que? Para ser honesto contigo, ni siquiera conté. Cuando [Hervé Léger creative director Christian Juul Nielsen] y me metí en una habitación juntos, fue como magia. Literalmente, la forma en que piensa y ve las cosas. Fue una colaboración perfecta. Lo que me encanta de la marca es que no había reglas para mí. No dijeron: ‘Necesitamos este vestido’ o ‘Necesitamos cuatro vestidos negros’.

Christian dijo: ‘Haz lo que quieras y estamos aquí para apoyarte’. Pensé que era increíble, porque como que entregaron la marca. Incluso cuando estaba dudando si algo se vendería, dijeron: ‘No te preocupes por eso, solo sigue tus instintos’. Creo que mis instintos son los que me llevaron a donde estoy en mi carrera. Y el hecho de que me hayan animado, les estaré eternamente agradecido.

Quería ser respetable y rendir homenaje al ADN de la marca y al diseñador original, a este legado que construyeron. Así que hay mucho del vendaje. Y con sus colecciones, Christian ha desarrollado algunas otras fabricaciones, así que jugamos con ellas. Él hace esta cosa realmente genial con la cinta, y lo verás en el catsuit y el traje de dos piezas y el vestido largo.

Entonces, ¿cómo se conectaron originalmente para la colaboración?

Sin faltar el respeto en absoluto, pero Hervé no estaba en mi radar así. Recibí un correo electrónico con este lookbook de Hervé Leger y, para ser honesto, lo abrí vacilante. Y yo estaba como, ‘Wow, esto es realmente bueno’. Le puse uno de los vestidos, con esta gran manga tipo floral, a Tiffany Haddish y lo peiné. Y el vestido se agotó. Así que Hervé me contactó y me dijo: ‘Diste el estilo de la manera absoluta que queremos verlo, y también lo hiciste en una chica que no era necesariamente un tamaño de muestra’. Porque en ese momento, Tiffany era tal vez talla 8, que es la talla normal de una mujer. Y creo que eso tuvo un gran impacto.

Le puse los vestidos a Addison Rae y a un par de clientas más. Dijeron: ‘Vaya, lo publicaste y la gente entró en el sitio y compró el vestido’, así que esa fue la primera vez que entendí mi influencia. Luego se acercaron y me preguntaron si consideraría hacer una pequeña cápsula con la marca. Y dije: ‘¿Por qué no?’ La riqueza de conocimientos de Christian es increíble. También quería ir a un lugar donde pudiera aprender y crecer como directora creativa o diseñadora.

Es genial cuando encuentras esa sinergia con otra persona creativa. ¿Cómo llegaste a la paleta? Es tan lindo.

Gracias. Quería una historia que se sintiera suave. También hay algunas piezas negras realmente fuertes porque siento que todas las chicas necesitan un pequeño vestido negro, así que quería hacer mi versión de lo que creo que es el pequeño vestido negro. Sale en octubre. Quería sentir que todas las chicas iban a Las Vegas o Miami para las vacaciones. Quería vestir a esa chica. Me encanta el lavanda y el nude y luego el blanco y el negro son básicos. Así que quería hacer neutrales fuertes con un toque de pastel.

¿Tenía un tablero de humor y otras palabras que usaría para describir el sentimiento?

Creo que la palabra es honestamente solo ‘feminidad’. La forma femenina, femenina, es lo que amo. Amo a las mujeres que aman ser mujeres. Todas tenemos esa novia que no sale de casa sin maquillar. Así que mi fantasía de quién es mi chica, ella es eso. Ella quiere que se haga en todo momento. Quiere el glamour, el peinado y el maquillaje, las joyas, quiere ese vestido. Esa es la chica que creé en mi cabeza y para ella creé esta ropa. Tendrá tres hijos y una carrera y seguirá siendo esa chica. me encanta eso

¿Te imaginas a tus clientes en determinadas piezas?

Si, absolutamente. Incluso si ya no trabajo con ellos, siempre les quito algo a mis clientes. Hay un vestido que Zendaya tiene que usar. y KerryWashington. Todas las chicas están en la colección.

Quería crear piezas que las niñas quisieran usar una y otra vez. Como ese vestido negro que tenía mi madre y que se ponía en una boda, un funeral, una cita. Era ese vestido de ‘ve a buscar mi vestido del armario’. Eso me encantó, porque la ropa debe tener una vida, ¿no? Creo que hemos llegado a un lugar, debido a las redes sociales, que una vez que lo usas, no puedes ser fotografiado nuevamente con él. Y creo que eso es tan injusto. Con suerte, algún día, la hija de alguien querrá usar el vestido y se convertirá en esa cosa. Eso es por lo que me estaba esforzando. Solo quería que la gente amara esta ropa.