El hombre del saco – Jonathan Piche-Delorme y Gabriel Beauvais | Entrevista exclusiva

A principios de este mes, 20th Century Studios estrenó en los cines un nuevo thriller de terror, «The Boogeyman». La nueva película está basada en el cuento de 1973 de Stephen King. La película sigue a Sadie Harper y su hermana pequeña Sawyer, que tienen que navegar por su nueva vida después de la muerte de su madre sin recibir ningún apoyo de su afligido padre, Will, un terapeuta. Un día, un paciente inesperado se presenta en su casa en busca de ayuda y deja atrás una entidad sobrenatural.

Recientemente, tuve la oportunidad de hablar con algunas de las personas detrás de los efectos visuales en la película, incluido Jonathan Piche-Delorme, el supervisor de efectos visuales de FOLKS, y Gabriel Beauvais, el jefe de criaturas/supervisor senior de CG.

FOLKS colaboró ​​de cerca con los productores, ejecutivos y directores para crear un diseño único e inquietante de Boogeyman. El equipo de 20 animadores realizó más de 150 tomas animadas generadas por ordenador de The Boogeyman y una secuencia de lucha entre la criatura y los personajes de acción real. FOLKS creó entornos generados por computadora que transportan a los espectadores a un mundo oscuro y siniestro con simulación de fuego FX, efectos de cuerdas de alma y podredumbre negra quemada.

¿Podría darnos alguna información sobre su papel en la película “The Boogeyman”?

Gabriel: Al estar involucrados en el proyecto desde sus primeras etapas, tuvimos el privilegio de supervisar tanto el proceso de diseño de la criatura como la creación del activo final. He supervisado el proceso de CG en colaboración con el supervisor de VFX, Jonathan Piche-Delorme.

Jonathan: He estado involucrado en la mayor parte del proceso de VFX de este proyecto. Desde el proceso de diseño inicial hasta la composición final, me aseguré de que siempre respetáramos la visión del director.

¿Cuál fue tu punto más destacado al trabajar en “The Boogeyman”?

Una de las cosas que más me gustó del proyecto fue el increíble trabajo en equipo y la colaboración en el programa. Fue realmente impresionante ver lo accesible que era el Director y lo entusiasta que estaba todo el equipo de FOLKS por dar vida a este proyecto.

¿Cuál fue tu mayor desafío al trabajar en “The Boogeyman”?

Gabriel: Hay dos desafíos que me vienen a la mente cuando pienso en el proyecto. Primero, fue crear un diseño que satisficiera a todos los involucrados. Cuando nos sumamos al proyecto, ya había varios conceptos en marcha. Afortunadamente, pudimos enfrentar el desafío gracias a la colaboración del equipo, incluidos nuestros departamentos de Arte y Activos.

En segundo lugar, este proyecto fue uno de los mayores proyectos de animación de FOLKS. A excepción de la película, El templo, un proyecto de animación de 15 minutos producido íntegramente en FOLKS y usando CG completo. Aunque los plazos eran razonables, la carga de trabajo nos empujó a desarrollar aún más nuestras habilidades de animación. Afortunadamente, recibimos un apoyo invaluable de Paul y Christina, quienes administraron el cronograma del proyecto e implementaron estrategias efectivas durante todo el proceso.

¿Cómo equilibraste mantener los efectos especiales dentro de las pautas PG13?

Gabriel: ¡Hemos eliminado el maldito estante de órganos (la opción de hacer sangre) de Maya y Houdini! Honestamente, creo que la mayor parte provino de la dirección y la brevedad de las tomas. Más que sobre la forma en que hicimos el VFX. Evitar la sangre siempre es una apuesta segura, ¡¡¡difícil!!!

¿En qué se diferencia trabajar en un thriller de terror como “The Boogeyman” de trabajar en las películas de X-Men?

Gabriel: Las películas de X-Men son mucho más aterradoras, ¿no?

Jonathan: Trabajar en un proyecto como Boogeyman es muy diferente. Nuestro aporte creativo fue principalmente la principal diferencia. ¡Creamos cada píxel de esta película en colaboración con el director!

¿Cuál fue el efecto especial más interesante que creaste para “The Boogeyman”?

Gabriel: Es difícil no mencionar The Boogeyman en sí. Es excepcional cuando la criatura que has diseñado no solo se convierte en el punto focal de la película, sino que también presta su nombre a todo el proyecto. El proceso de creación de una criatura es increíblemente gratificante. Nos esforzamos por dar vida a algo que no existe, y para lograrlo, contamos con la colaboración de todo un equipo de artistas dedicados.

¿Cómo hiciste para crear la gran batalla final?

Jonathan: La clave aquí fue la visualización posterior. Una vez que todos supimos que íbamos. Empezamos a animar las tomas. Una vez que el director estuvo contento, lanzamos todas las simulaciones de fuego y nos pusimos a componer.

Y finalmente, ¿cuál ha sido tu original favorito de Disney+ hasta ahora?

Gabriel: Es un desafío elegir solo uno, ya que hay muchos programas excelentes en Disney+. Sin embargo, si tuviera que elegir, diría “Luz y Magia”. Encuentro fascinante explorar el viaje de los pioneros que sentaron las bases para el trabajo que hacemos hoy.

Jonathan: Lo mismo aquí; el alto nivel de artesanía es simplemente increíble.

¡“The Boogeyman” ya está disponible en los cines!

---