Farandulero
El comediante, presentador y director W. Kamau Bell afirma que Black Carrot Top nunca podría existir.
“Puedes ser un comediante blanco y nunca hablar de lo que está pasando en el mundo”, dijo Bell a la audiencia del Festival de Tribeca el jueves por la noche. “Pero es bastante difícil ser un comediante negro y nunca hablar sobre lo que está pasando en el mundo sin que la multitud diga ‘¿De dónde es este tipo?’ Un Black Carrot Top tendría que ser como, ‘Sé que me estoy burlando de estas perchas, pero también, Black Lives Matter’. Así que, quieras o no, hay presión como persona negra en Estados Unidos si tienes una plataforma. A veces hay que decir algo”.
Bell estuvo en Manhattan discutiendo el papel y la influencia de los comediantes negros luego del estreno mundial en Tribeca de la primera mitad del evento documental de dos partes de A&E Network, Derecho a ofender: la revolución de la comedia negra. Producido por Hartbeat y Time Studios de Kevin Hart, el documental de cuatro horas explora la progresión de la comedia negra en Estados Unidos y los comediantes que han usado el humor mordaz para exponer, desafiar y ridiculizar las injusticias de la sociedad.
En el prólogo de la película, Hart afirma: “El papel de un comediante negro de hoy no es el mismo de ayer. Tu papel es más grande que ser gracioso”.
La serie presenta entrevistas con Hart y Bell, así como con historiadores, críticos, el productor de televisión Norman Lear y un grupo de comediantes, incluidos Tiffany Haddish, Michael Che, Alonzo Bodden, Steve Harvey, Sherri Shepherd, Wayne Brady, Aisha Tyler, David Alan Grier y Amber Ruffin.
Las primeras dos horas de la docuserie rastrean la carrera y los legados de comediantes legendarios como Redd Foxx, Moms Mabley y Dick Gregory. La primera parte termina a principios de la década de 1980 con Richard Pryor interpretando su comedia más sincera, que influiría en los comediantes de las generaciones venideras.
“Richard Pryor entendió que para ser socialmente relevante tienes que decir la verdad”, dijo Bodden a la audiencia durante una sesión de preguntas y respuestas posterior a la proyección.
Bell y Bodden se unieron en el escenario con el hijo de Dick Gregory, Christian Gregory, la hija de Richard Pryor, Rain Pryor, los codirectores Mario Diaz y Jessica Sherif y el productor ejecutivo Loren Hammonds. Los temas de conversación incluyeron el uso de la «palabra N», Bill Cosby y la posibilidad de que lo abofetearan por una broma.
En la serie, se revela que Pryor dejó de decir el «mundo N» después de un viaje que hizo a África.
“Acabo de ir a Nigeria y estuve con una tribu africana durante siete días con mucha atención”, dijo Rain Pryor. “Lo que es interesante para mí es que entiendo la necesidad de mi padre de eliminar (la palabra N) de su vocabulario porque no ves negros en África. No hay nadie mirando por encima del hombro esperando que alguien venga y los arreste… Es un tipo diferente de sociedad y una perspectiva diferente. Entonces, para mí, la palabra no me sienta de la forma en que solía hacerlo en los años 70 y 80, donde te golpeaba cuando alguien lo decía. Ahora, miro a las personas que (usan la palabra) y dicen: ‘Oh. No han aprendido. Es como si no hubieran sido educados sobre lo que es la negritud”.
Bell tenía una opinión diferente.
“¿Pienso siquiera en la palabra N? No”, dijo Bell. “No diría que lo uso como la sal y el ketchup, pero es como el pimentón, no es para todo, pero puede hacer que algo sepa muy bien. Diré que creo que digo el mundo N mucho más en el escenario que fuera del escenario”.
Christian Gregory agregó: “Una palabra por sí sola no debería tener tanto poder. Pero tratar de eliminarlo en realidad lo hace más fuerte”.
Seguir verdaderamente la evolución y el despertar social de los valientes comediantes que precedieron a Bell, Chris Rock, Eddie Murphy y Dave Chappelle significó que Díaz y Sherif no tuvieron más remedio que incluir al artista pionero, pero ahora caído en desgracia, Bill Cosby en Derecho a ofender: la revolución de la comedia negra.
“Obviamente queríamos mencionar a Cosby, pero tampoco queríamos litigar lo que estaba pasando hoy”, dijo Díaz. “Solo queríamos ubicar a Cosby en ese período en particular (cuando tuvo éxito) y hablar sobre lo que representó. Pensamos que era una parte integral de la historia”.
«Obviamente, se discutió mucho sobre la mejor manera de traerlo a la historia», agregó Hammonds.
El documental pasa del apogeo de Cosby a su estado actual de depredador acusado con un corte a Bell que describe su cariño por el comediante antes de descubrir las múltiples acusaciones de agresión sexual contra el comediante.
Bell, quien dirigió la serie documental W de Showtime de 2022e Necesito hablar de Cosby, dijo que el corte le hizo “media risa”.
“Estaba diciendo lo que estaba diciendo (en esa entrevista) porque probablemente acababa de editar mi proyecto (Cosby) y (Diaz y Sherif) no sabían que estaba trabajando en eso en ese momento”, dijo. Campana.
En cuanto a lo que significa Will Smith – Chris Rock Oscar Smack para la seguridad futura de los comediantes, Bodden no está preocupado.
“No voy a recibir una bofetada en el escenario”, dijo. “Esa (bofetada de Will Smith) es la última situación atípica. En los clubes de comedia, todavía estamos hablando y haciendo comedia, por lo que nadie va a un club y se preocupa de que eso suceda”.
primera parte de derecho a ofender se estrena en A&E el 29 de junio. La segunda parte se estrenará el 30 de junio.
