Farandulero
feliz 25 cumpleaños a Estar aquí ahora, tercer disco de Oasis y uno de los bombazos más sonados de la historia del rock. Los muchachos de Manchester, borrachos y pendencieros, estaban en la cima del mundo en 1997, saliendo de dos álbumes perfectos, Definitivamente puede ser y (¿Cuál es la gloria de la mañana? Pero el 21 de agosto, los hermanos Gallagher dejaron caer el grande. Estar aquí ahora es mucho más que otro álbum de fracaso. Es el tipo de fracaso sobre el que se construyen las leyendas. Es un dinosaurio tachonado de diamantes de imitación que se estrelló contra una piscina para niños. Es un lío masivo, absurdo, mega-presupuestario y drogado de Oasis Agonistes. Es un monumento a una tradición de exceso de rock que no volveremos a ver.
No solo un fracaso. EL fracaso. El fracaso que mató al siglo XX. Nunca tendremos otro fracaso de rock como este, por la misma razón que nunca tendremos otro Hindenberg. Solo se necesita un dirigible lleno de gas que explote para arruinar la diversión para todos.
En Rolling Stone, describí Estar aquí ahora como “un álbum conceptual sobre la duración de todas las canciones”. Noel Gallagher, el genial compositor que nos dio «Wonderwall», «Slide Away» y «Live Forever», optó por las épicas guitarras chifladas y cocainómanas, canciones de 3 minutos colocadas en tanques de Crisco de 6 minutos. El pobre Liam pasó el álbum tratando de escalar Deep Thoughts Mountain en patines. Oasis estaba tan orgulloso de sí mismo que puso la fecha de lanzamiento en la portada, para conmemorarlo como una ocasión histórica, un día para contarles a los nietos, el Día D del trauma del cartílago nasal. Hasta le dieron el titulo cósmico Estar aquí ahoraque básicamente se traduce como Aquí estábamos mientras nos drogábamos.
Entonces, ¿cómo pasó esto? “Sé dónde lo perdimos”, dijo Noel Gallagher a la revista Q en 1999. “En el maldito salón del traficante de drogas es donde perdimos la cabeza”.
No está bromeando—Estar aquí ahora es el álbum que le pondrías a un marciano que acaba de aterrizar en tu jardín y te pregunta qué es la cocaína. Como explicó Noel: “Si te dan un cheque en blanco para grabar un álbum y todo el tiempo de estudio que quieras, difícilmente te concentrarás. Hay un pub a la vuelta de la esquina y Kentucky Fried Chicken, te vuelves perezoso. [Be Here Now]No es tan inspirado cuando lo pones al lado de los otros dos álbumes. No nos estábamos presionando en el estudio. Casi nos separamos cuando regresamos de la gira anterior y fue como, ‘Uh, olvidamos separarnos’. Sin embargo, es bueno para el saldo bancario.
Estar aquí ahora (que fue reeditado para su 25 aniversario) se erige como un monumento a los días en que las estrellas de rock podían lanzar un desastre de la vieja escuela como este con la más pura confianza de que la gente se atropellaría entre sí por la oportunidad de recogerlo al por menor. Como millones de fanáticos de Oasis en todo el mundo, compré Estar aquí ahora el día que salió, lo llevé a casa, lo puse en el estéreo e inmediatamente comencé a mirar hacia atrás con enojo por los $20 que gasté.
Los hermanos Gallagher se convirtieron en héroes populares en los años noventa porque se deleitaban con todos los tropos del exceso de rock & roll, desde peleas a puñetazos en el escenario hasta casarse con estrellas de cine. Otras bandas bebían, se drogaban y decadeban para escapar de su angustia grunge o de las presiones de la fama. Los Gallagher lo hicieron por pura diversión. Amaban a su madre, odiaban a los Tories, ni siquiera sabían deletrear «ironía», querían vivir para siempre y golpearse en la cara unos a otros. Siempre listos para hacer una promoción con sus rivales en Blur. nunca en misoginia, porque la única vez que cantaban sobre mujeres era cuando necesitaban una Sally para esperar o una Elsa para olfatear Alka-Seltzer. Estos boyos se acercaron al guitar rock de una manera totalmente pop, lo que hizo que ser fanático fuera divertido sin parar, ¡qué concepto!
Todo sobre Oasis se volvió un poco más ridículo cada semana. mientras haces Estar aquí ahora, Noel compró una lujosa mansión en Londres a la que llamó «Supernova Heights», con el nombre grabado en vidrieras. El tipo de palacio de fiestas donde Kate Moss podría mudarse durante unas semanas sin que nadie se diera cuenta. Sorprendentemente, las drogas eran populares en las instalaciones. como le dijo al guardián en 2000, «Debo haber perdido años sentado allí con las cortinas cerradas hablando de tonterías: extraterrestres, pirámides, debatiendo ‘¿realmente aterrizaron en la luna, veamos las imágenes nuevamente en cámara lenta’ o ‘círculos de cultivos’, qué es eso ¿todo sobre?»
Mientras tanto, Liam encontró el amor verdadero con la actriz Patsy Kensit, un vínculo matrimonial resumido por Noel como “pequeña chica rubia, lunática con barba”. Incluso la adoración de Noel por los Beatles se descarriló, hasta el punto en que se jactó de que Oasis era más grande que Jesús. Más tarde aclaró: “Lo que quise decir fue más alto. Creo que Jesús medía 5 pies 7 pulgadas y yo mido 5 pies 8 1/2 pulgadas”.
Bien, entonces había señales de advertencia. Pero luego vino «D’You Know What I Mean?», el sencillo principal mega pomposo en cámara lenta. Liam pasa 5, 6, 7 minutos prometiendo que este himno nos dejará boquiabiertos, tan pronto como Noel se anime a escribirlo. Los helicópteros se ciernen ruidosamente en la mezcla, listos para hacer una misión de rescate de emergencia para salvar a los muchachos en caso de que toda su genialidad cause disturbios en las calles. Pero en el canto 60 o 70 de «Toda mi gente, aquí mismo, ahora mismo, ¿sabes a lo que me refiero?», el concepto de «mi gente» se siente un poco tenso, mientras que la delgada línea entre «ahora mismo» y “en algún momento del próximo mes más o menos” se desmorona.
Noel le dijo a Q: “Estaba sentado allí, fuera de eso, jodidamente nervioso, diciendo: ‘Tocarán los 8 minutos. Tocarán los tres solos de guitarra, ‘¡por supuesto que lo harán, porque tiene mi nombre y yo gobierno el jodido mundo!’ Y por supuesto, no lo hicieron”. Para empeorar las cosas, «¿Sabes lo que quiero decir?» salió el mismo verano que «Do You Know (What It Takes)» de Robyn, y el adolescente sueco limpió el suelo con los bardos de Manchester.
Sin embargo, este era el sencillo, porque era francamente pegadizo en comparación con horrores como «Don’t Go Away», «Fade In-Out» o el faux orquestal de 9 minutos.Pimienta «En todo el mundo.» Extrañamente, dos de ellos fueron solteros más tarde. El otro tiene guitarra de Johnny Depp. Noel llena el álbum con ingeniosas referencias como “Sing a song for me / One from Deja que sea”, o “Hay sangre en las huellas y deben ser mías / El tonto en la colina y me siento bien”. Pero necesitaba un poco menos de «Fool on the Hill» y mucho más de «I Feel Fine». Sónicamente, son 71 minutos de bangity-bang doblados sobre thumpity-thump, con Owen Morris abarrotando cada centímetro de la mezcla con sobregrabaciones de guitarra.
«It’s Getting Better (Man!!)» es la canción más cínicamente volada aquí, siete minutos de payasadas de guitarra maravillosamente sin cerebro golpeadas como relleno, pero es el momento cumbre por una milla, porque Oasis recuerda rockear. A finales de los noventa, el mundo de la música estaba consumido por debates sobre si las bandas de rock deberían rockear o no. No está claro por qué esta es una pregunta controvertida, dado que las bandas de rock apestan a no rockear; nadie sugiere que un equipo de béisbol debería enviar a nueve tipos a jugar al croquet (aunque los Medias Rojas deberían considerarlo). Pero Estar aquí ahora es un caso de estudio en el imperativo categórico de mecerse. Las canciones rápidas y estúpidas siempre son mejores que las canciones lentas y estúpidas, y «It’s Getting Better (Man!!)» es toda la prueba que necesitas. El título de as también: ese segundo signo de exclamación está haciendo mucho trabajo pesado.
«Be Here Now» es otro golpe, con algunos de los mejores «vamos» de Liam, además del «apuesto a que» más pegadizo desde «Rock of Ages» de Def Leppard. “The Girl In The Dirty Shirt” es aún más difícil, con armonías de Noel y Liam, ¿como si tal vez estuvieran en la misma habitación al mismo tiempo? (Surrre.) Realmente, puedes armar un álbum decente de media hora: esas tres pistas, más la mitad de “Magic Pie”, tal vez un tercio de “D’You Know What I Mean?” Pero Oasis fue brillante al buscar lo obvio, entonces, ¿quién quería trabajar tan duro para escucharlos?
En 1997, las bandas de Britpop de primer nivel buscaban mantenerse frescas y evitar quedar atrapadas en la supernova de champán de la noche anterior. Eso significó experimentos audaces como el de Blur Difuminar en febrero, Radiohead Aceptar computadora en mayo, Primal Scream’s Punto de fuga en julio, mi querido Pulp’s esto es duro ese invierno Clásicos, todos ellos. Oasis, más popular que todos estos actos combinados, de repente no estaba listo para competir en esta liga. Sus enemigos, Blur, sorprendieron a los estadounidenses en «Song 2», con el gancho «No fue fácil, pero nada lo es». Oasis sonaba más como «Esto es ridículamente fácil, así que hagámoslo inútilmente difícil». Pero, lamentablemente, no estaban en forma para reunir un «woo-hoo!» decente. entre ellos.
Fue el último suspiro de la formación clásica de Oasis, con la magia guitarrística de Bonehead. Después Estar aquí ahora, Noel dejó la cocaína y declaró que había aprendido la lección. “Empecé a escribir canciones sobre cosas ahora, en lugar de mierda abstracta”. Pero el siguiente sencillo, «Go Let It Out», demostró que Noel y Abstract Fucking Shit estaban locamente enamorados de nuevo. La feliz pareja ha estado junta desde entonces, y realmente, así es como debe ser. Como dijo una vez, «Tienes que ser quien eres», ¿sabes? el legado de Estar aquí ahora es que es masivamente, ridículamente, autoparódicamente Oasis. Es una declaración que solo podría haber sido hecha en este tiempo y lugar, por esta banda, con esta cantidad de químicos tóxicos. 1997 estuvo lleno de música mediocre que nadie recuerda. honremos Estar aquí ahora como un fracaso para recordar.
