Farandulero
Te dejas caer en medio de un viaje. No está claro a dónde vas exactamente, al menos al principio. Aún así, algunas señales tempranas sugieren posibles destinos: comedia de niños precoces, drama de crisis existencial, Rescate del Jefe Rojo-tipo ironyfest, thriller paranoico, alegoría regional del camino a ninguna parte. Empiezas a darte cuenta de que viajas con una familia, un cuarteto que encaja fácilmente en espacios familiares. Papá (Hasan Mujuni) está de mal humor, tiene barba y está parcialmente lisiado por tener la pierna enyesada. Mamá (Pantea Panahiha) es inquieta, un poco quisquillosa, extremadamente cariñosa, posiblemente, se insinúa, en exceso. Su hijo mayor (Amin Simiar) tiene poco más de veinte años, es tranquilo y un poco aficionado a los libros; él es el que conduce el coche. El más joven (Rayan Sarlak) tiene entre seis y ocho años, y es un cruce entre Solo en casa-era Macaulay Culkin y el demonio de Tasmania. Un perro callejero que han recogido, Jessy, está durmiendo la siesta en la parte de atrás.
Sus bromas afectuosas y algunos cantos improvisados de viejos números musicales dan la impresión de que estamos montando una escopeta en una escapada relajante y familiar. Un teléfono celular de contrabando, confiscado rápidamente por mamá y enterrado al pie de unas montañas al costado de una carretera, sugiere que hay algo más detrás de este viaje. Lo mismo ocurre con la sensación de que alguien puede estar siguiéndolos. No muy lejos en el camino, el hermano mayor estalla sobre sus padres «tratando de tener una fiesta de última hora». Se intercambian miradas de preocupación. El chico parece especialmente preocupado. “En las películas, cuando dicen ‘último suspiro’”, exclama, “significan algo malo”. El chico no está al 100 por ciento del dinero. Pero tampoco está completamente fuera de lugar.
En otras palabras, hay más de un viaje con estos guerreros de la carretera domésticos, y parte de la alegría de Golpear la carretera es someterse semi-ciegamente a donde sea que te lleve. (Se estrenó en Nueva York/LA el 22 de abril y hoy se estrena en todo el país). que filmó una función bajo arresto domiciliario y pasó de contrabando el resultado en un pastel de cumpleaños — muestra un sentido de orgullo casi perverso al dar información en gotas, fragmentos, apartes superficialmente casuales que resultan ser profundos en significado. Lo que finalmente aprendemos es que uno de estos viajeros tiene que dejar atrás no solo a la familia, sino también al país. Nunca se explica por qué, o incluso cómo se logrará esto, pero se ha garantizado y arreglado una salida. Dada la proximidad de la vida real de Panaha a lo que sucede cuando hablar y hablar enoja a los poderes fácticos, no es difícil adivinar a qué se refiere al hacer del exilio el final del camino para este grupo. Sin embargo, los detalles no son importantes. Se fue se fue se fue. La despedida es un dolor tan dulce, incluso cuando te ríes de un niño de seis años que actúa como un hombrecito demoledor o te ríes del doble acto de Bickersons de una pareja casada.
Sin embargo, una vez que hayas visto esta hábil combinación de géneros y tonos, todas las risas inspiradas y los nudos en la garganta, verás exactamente cómo Golpear la carretera encaja todos sus elementos juntos con notable fluidez. Ayuda que la película equilibre un sentido de gracia y seriedad sin sacrificar ninguno de los dos, mientras demuestra el talento del joven Panahi para saber exactamente cómo componer dentro de un cuadro; Jacques Tati estaría orgulloso de la forma en que los gags visuales que involucran a un ciclista que viaja al lado del automóvil y una silla de plástico fuera de control se configuran y luego se detonan impecablemente. No sabrías que es una primera película. Hay una maestría en el trabajo aquí que te haría pensar que ha estado elaborando historias como esta a través del sonido y la visión durante mucho tiempo, y de una manera que no te hace pensar inmediatamente en pedigrí. Panahá ha admitido que ser hijo de un cineasta de cine mundial de clase mundial fue su mayor obstáculo autoimpuesto en términos de convertirse finalmente en un escritor y director. Esta mirada singular, sorprendentemente despreocupada pero totalmente sustancial, a lo que sucede cuando la necesidad de irse por cualquier medio triunfa sobre todo, y el vacío que experimentan los que se quedan atrás, acaba con las dudas sobre si él estaría flotando sobre los faldones de otra persona. Una película, y ya ha apostado su reclamo.
Y aunque es fácil ver tanto lo que está influyendo Golpear la carreteraLa sensibilidad del cine iraní, en particular el antiguo amor del cine iraní por los viajes en automóvil y los niños como dispositivos narrativos, y cómo ciertas expectativas narrativas se frustran deliberadamente aquí, hay un flujo suave pero firme en el viaje de esta familia que permite que la película haga mucho: puede deja que el salvaje y loco residente cause estragos y haga una pausa para una toma larga lírica de un motociclista que entra y sale a toda velocidad de un banco de niebla sin perder el ritmo. (Todas las actuaciones son extraordinarias aquí, y si bien es tentador destacar a Rayan Sarlak por su sonido de alta energía y su furia, es a Pantea Panahiha a quien debes prestar especial atención. Su giro menos llamativo no solo alimenta el trasfondo de patetismo de esta película , también se convierte lentamente en una de las mejores representaciones cinematográficas maternas del siglo XXI).
La pregunta de qué clase de la película esto terminará basándose en sus primeras impresiones termina siendo complicado; antes de que suceda el desvanecimiento culminante, Golpear la carretera de alguna manera se las arregla para marcar todas esas casillas de género mencionadas en el gráfico de apertura. Pero es, en el fondo, una road movie. Para esta familia que se precipita hacia lugares desconocidos, el destino final es una despedida. Para el público, en particular para aquellos de nosotros que todavía creemos en las películas y en su poder para abrir los ojos y tocar corazones y derribar las barreras culturales y encontrar un terreno humanístico común, la última parada es la felicidad.
