Farandulero
Después de 44 años en la playa de Santa Mónica, el American Film Market ha subido sus apuestas y se dirige a Las Vegas. La Independent Film & Television Alliance (IFTA) ha encontrado nuevos alojamientos en Nevada para su bazar cinematográfico anual, que se instalará en el Palms Resort Casino del 5 al 10 de noviembre.
La medida es la segunda en otros tantos años para la AFM, que se vio obligada a abandonar su antiguo hogar en Loews en 2023 por una ubicación menos que ideal colina arriba en Le Meridien Delfina.
El cambio a Las Vegas llega en un momento crítico para la industria del cine independiente. Los productores, distribuidores y financieros están luchando por encontrar modelos de negocios que se ajusten a un nuevo mundo donde los costos están aumentando (gracias a la inflación, pero también debido a las concesiones ganadas con mucho esfuerzo por los gremios en las huelgas de escritores y actores del año pasado), pero los ingresos se mantienen estables o abajo. Los estrenos en cines, en particular, se han convertido en un juego de azar. Por cada gran éxito indie: Neon’s piernas largasmagnolia telmaCineverso Terrorista 3 — hay una larga lista de fracasos de gran presupuesto, véase el arco de Lionsgate de Tierras fronterizas y Megalópolisy artistas de bajo rendimiento aclamados por la crítica, incluido Ali Abbasi El aprendiz y Coralie Fargeat La sustancialanzados por Briarcliff Entertainment y Mubi, respectivamente.
La AFM también enfrenta nuevos desafíos. El año que viene, el Festival de Cine de Toronto, respaldado por una saludable suma de ocho cifras del gobierno canadiense, lanzará su propio mercado cinematográfico de otoño. Los veteranos de la industria recordarán, allá por 2004, cómo la AFM se hizo cargo y venció al mercado MIFED más establecido en Italia cuando trasladó sus fechas de febrero a noviembre. Ahora TIFF podría venir por la corona de AFM.
Durante cinco días en Las Vegas, el presidente y director ejecutivo de IFTA, Jean Prewitt, intentará convencer a la industria independiente para que siga apostando por el AFM. Ella hizo su propuesta para El reportero de Hollywood en vísperas del mercado de este año.
¿Por qué Las Vegas?
Bueno, hay un par de razones prácticas, pero la verdadera razón por la que elegimos este lugar en Las Vegas fue que había habido mensajes muy fuertes, particularmente de los compradores en los últimos años, que estaban frustrados por el grado en que AFM estaba cada vez más extendido y disperso. Este es un mercado impulsado principalmente por reuniones programadas cada 15 minutos o media hora y si sumas un viaje de 15 a 20 minutos para tomar un Uber y cruzar Santa Mónica para ir a una proyección o ir a Lionsgate o lo que sea. , es realmente frustrante. La gente quería un mercado más eficiente. Miramos ocho ciudades y con bastante rapidez aterrizamos en Palms. Es literalmente el único lugar, en cualquier ciudad, incluido Los Ángeles, donde todo podría suceder en las mismas instalaciones. Nuestras conferencias están ahí. Están los teatros Brendan con un multiplex de 14 pantallas. Podemos acomodar a todos los que participan en el AFM en el mismo edificio. Vegas cumple todos los requisitos.
El nuevo hogar del AFM es el Palms Casino Resort en Las Vegas
Cortesía de IFTA
Pero este es un gran cambio. ¿Qué ha preocupado a compradores y vendedores y qué está haciendo usted para aliviar sus temores?
Ha cambiado con el tiempo. La reacción inicial de mucha gente fue: No conozco Las Vegas. Esto fue especialmente cierto para los europeos, lo que nos sorprendió, porque en Estados Unidos Las Vegas es un destino ideal para convenciones y conferencias. Tomó un tiempo para que la gente aprendiera lo suficiente sobre la ciudad como para sentir que era viable. Había cosas como: ‘¿Podré conseguir un Uber? ¿Dónde voy a aparcar? Bueno, nadie se ha quejado nunca de no conseguir un Uber en Las Vegas. Y el aparcamiento en Las Vegas es gratuito. Las empresas que pagaban 60 dólares al día por cada miembro de su personal para estacionar en Santa Mónica ahora pueden estacionar gratis. Pero esta es la primera vez que personas en Los Ángeles han tenido que viajar para el AFM. En lugar de volver a casa por la noche, tienen que transportar personas, alojarlas en habitaciones de hotel, etc. Hemos intentado mantener los costes bajo control. A pesar de la inflación, hemos decidido que este año no era el año para subir nuestros precios.
La respuesta ha sido genial. Nuestro espacio de exposición está agotado y lo está desde hace un tiempo. Todas las grandes compañías cinematográficas independientes estarán dentro del edificio, desde Lionsgate hasta A24 y Neon. Todo bajo un mismo techo.
¿Es este un movimiento permanente o AFM regresará a Los Ángeles o al Loews en el corto plazo?
El Loews, hasta donde yo sé, nunca volverá a ser apropiado para el AFM, porque se ha convertido en un hotel Regent. Han seguido el modelo del Hotel Carlton [in Canne]reduciendo el número de habitaciones en un 50 por ciento y triplicando el coste por noche. Estaremos en Las Vegas mientras el mercado quiera que estemos en Las Vegas, si les funciona, lo cual esperamos absolutamente que así sea, estaremos allí indefinidamente. En este momento estamos 100 por ciento enfocados en hacer de este mercado el mejor mercado posible para este año.
Hablando con los asistentes a AFM, ¿cuál es su opinión sobre el estado del mercado del cine independiente?
Es realmente difícil para los independientes. Tienes todos los problemas de los que hablan los estudios más la lucha constante para atraer talento y, si lo consigues, para conseguir financiación rápidamente para no perder otras ofertas. Incluso la lucha por terminar la producción. Tuvimos huelgas aquí en Estados Unidos, pero otros países están lidiando con el mismo tipo de negociaciones. Canadá está en negociaciones. El Reino Unido está en negociaciones. Alemania está ideando nuevos códigos de conducta para la producción. Las circunstancias de la industria están cambiando rápidamente. Eso es parte de lo que afecta a las personas cuando intentan bloquear paquetes. Realmente comenzó en Cannes la sensación de que se ha vuelto a hacer negocios. Quizás no sea el negocio de hace cinco años, pero los compradores llegan al mercado porque necesitan el producto. Necesitan comprar. La mayoría de las empresas están trayendo menos proyectos a un mercado determinado de lo que habrían sido hace cinco años, pero ahora tienen una idea más clara de lo que se puede vender. Sería demasiado fuerte decir que la gente tiene esperanzas, pero siente que hay acuerdos por hacer.
de neón piernas largasque recaudó más de 100 millones de dólares en todo el mundo, fue uno de los raros éxitos independientes de este año.
Cortesía de NEÓN
¿Dónde ve la mayor disrupción de los modelos de negocio independientes?
Hay una clara disrupción en la pieza teatral. Si poder exhibir su película de larga duración en los cines es una pieza clave de su paquete de financiamiento, existen problemas. Pero, para los independientes, eso ha sido así durante cuatro años. El sector teatral ha sido disfuncional en diferentes niveles y en diferentes lugares. Pero este es un sector sorprendentemente inventivo. Si los productores no pueden obtener un cierto porcentaje de su presupuesto del cine, han pasado a centrarse en la televisión o el streaming y producir para eso. Muchas empresas que anteriormente estaban muy concentradas en las ventas teatrales se han convertido en expertas en vender a los streamers. Ahora, algunas cuestiones, como los requisitos de contenido local en Netflix en varios países europeos, están desplazando a la producción no local, y los que quedan al final somos siempre nosotros, los independientes. Las películas de los grandes eventos teatrales obtienen sus espacios. Las películas europeas realizadas bajo las actuales condiciones subsidiadas tienen su lugar, y eso deja a los independientes estadounidenses la tarea de descubrir dónde encajan.
¿Existe todavía un lugar para las películas teatrales realizadas de forma independiente?
De lo que la gente habla es de que, si realmente quieres ganar dinero teatralmente, tienes que crear un evento. La taquilla no está siendo impulsada por los grandes titulares de marketing sino por personas que llaman a 10 amigos y les dicen: ‘¿Por qué no vamos todos a ver esto?’ El boca a boca está muy extendido en las redes sociales y se ha vuelto fundamental en el marketing. Ahí es donde la gente está poniendo mucha energía: ¿Cómo incentivamos a la gente a decirle a sus amigos que vean nuestra película? Se trata de utilizar las habilidades que ya tienen, pero tratando de descubrir cómo pueden usarse para impulsar otras formas de distribución para lograr ganancias. Sin embargo, todos sabemos que la verdadera manera de lograr un buen marketing es hacer una buena película.
