La directora de ‘Timestalker’, Alice Lowe, sobre las mujeres y el género de terror: «Me gusta indignar al público»

Después de ganar la Palma de Oro 2021 por titán, en el que una stripper sociópata se convierte en un asesino en serie y tiene sexo con coches musculosos, Julia Ducournau se mostró efusiva en su agradecimiento al Festival de Cannes. “Gracias por pedir más diversidad en nuestras experiencias cinematográficas y en nuestras vidas”, dijo. «Gracias por dejar entrar a los monstruos».

titán fue sólo su segunda película; la primera, Crudohizo su humilde debut en la Semana de la Crítica, pero se reconocía que era obra del mismo artista, siendo una tierna historia sobre la mayoría de edad sobre una estudiante de veterinaria que descubre que proviene de una larga línea de caníbales.

Aunque Cannes tiene un largo camino por recorrer en términos de paridad de género, el festival ha aprovechado rápidamente la nueva ola de terror dirigido por mujeres que ha surgido tras la película de Jennifer Kent. El Babadook Hace 10 años. En competición este año está Coralie Fargeat La substanciala continuación de su thriller empapado de sangre Venganzay en la cadena Midnight, hay Los Balcones de Noémie Merlant, presentado por mk2 Films como “una incursión descarada y directa en el género”. Y en la Semana de la Crítica tenemos la de Emma Benestan animales – descrita en la barra lateral como “una película occidental, slasher, de terror corporal y de venganza” – en la que una extraña bestia acecha el encierro anual de toros de una ciudad francesa.

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Fuera de Cannes, el fenómeno también ha sido acogido por Sundance, donde El Babadook debutó, y que recientemente acogió el estreno mundial de la historia criminal apasionante, sexualmente transgresora y de abuso de esteroides de Rose Glass. El amor miente sangrando. SXSW tampoco se queda atrás; el festival de Texas presentó al público Alice Lowe’s Acosador del tiempouna comedia de terror británica con raíces en 18^th La ficción romántica del siglo XIX y los Monty Python. Una vez más protagonizada por Lowe, Acosador del tiempo cuenta la historia de Agnes, una mujer condenada a revivir la misma historia de amor condenada al fracaso en diferentes escenarios y siglos.

Como actriz, Lowe ha sido familiar para los fanáticos del género por su trabajo con directores británicos como Edgar Wright y Ben Wheatley, con quienes realizó Turistas en 2012. Hizo su debut detrás de la cámara en 2016 mientras estaba muy embarazada; la película se llamó prevenir y protagonizó a la propia Lowe como una viuda afligida cuyo hijo no nacido le ordena matar, desordenadamente, a las personas que cree que fueron responsables de la muerte de su marido.

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“Me encantó hacer prevenir”, dice ahora. “Realmente lo disfruté, pero la cantidad de personas que decían: ‘Dios, lamento que hayas tenido una experiencia tan terrible y traumática con el embarazo…’ Yo respondía: ‘¡No es un documental! Lo pasé genial. Estaba viviendo mi mejor vida.’ ¡Las apariencias engañan! Pero, dicho esto, me encanta poner a prueba la tolerancia del público en cuanto a lo que esperan de una cineasta”.

A modo de comparación, menciona haber leído una reseña de Jane Campion. El piano. “Dijeron: ‘Es como un cuento de hadas infantil’”, recuerda. “Pensé que era una forma tan sexista de verlo porque, en mi opinión, ¡todas las películas son jodidos cuentos de hadas! ¿Quién piensa que cualquier cosa que sale de la mente de una persona es necesariamente más valiosa que lo que sale de la mente de otra persona? Pero creo que hay una presión sobre las mujeres para que muestren lo que son, [to show] la realidad de lo que son las mujeres.

“Siento que esa es nuestra responsabilidad social con el cine en este momento”, continúa, “y no voy a aceptar eso. Soy un fantasioso. Estoy engañado. Soy un fantasioso engañado y de eso se tratarán mis películas. ¿Y por qué no deberían serlo? Creo que esa fue definitivamente mi reacción ante la era en la que nos encontramos, y estoy muy encantada de que haya tantos cineastas por ahí, cineastas, que están abriendo nuevos caminos”.

Aunque Rose Glass también utiliza sangre explícita como una de sus herramientas, principalmente para hacer que su audiencia se retuerza, Lowe se deleita con lo absurdo de todo esto. La violencia en sus películas tiende a ser gráfica pero absolutamente ridícula. «Me gusta indignar al público», dice. “¿No se trata de eso? Si estás haciendo una película independiente, no estás intentando no balancea cualquier barco. No voy a hacer una tarjeta Hallmark, una comedia romántica de estudio. Soy intentando para alborotar algunas plumas”.

Lowe sugiere que, en cierto modo, el terror es un área relativamente segura para que trabajen las mujeres, ya que es un género sólidamente comercial en términos de ventas, y eso equilibra algunas de las preocupaciones habituales sobre las historias impulsadas por mujeres. Mientras una película de terror produzca los escalofríos y muertes necesarios, el público de terror puede aceptar muy bien los cambios en la fórmula. La prueba de ello es que sería imposible hacer una película de terror moderna hoy en día, con niveles de sexismo y sadismo sexual de los años 70, sin un nivel significativo de ironía.

«Para mí, se trata de perspectiva e interioridad», dice Lowe. “Eso fue todo el asunto con prevenir. Yo estaba diciendo: ‘Voy a hacerte ver el mundo a través de los ojos de esta mujer embarazada’. No voy a permitir que tengas otra persona a quien aferrarte. a menudo uso Conductor de taxi como ejemplo. Cuando la gente dice: ‘No me gusta el personaje principal’, digo: ‘¿Te gusta Travis Bickle? ¿Quieres que sea tu mejor amigo? No me parece. Pero todavía sigues viendo su historia. Con prevenirQuería crear un personaje femenino que fuera así. No tienes que hacerlo como ella, está bien. Simplemente vas a emprender un viaje con ella”.

Esto, piensa ella, es cierto para Acosador del tiempo también. «Es como si estuvieras en la cabeza de esta mujer», dice. “No tienes otra opción. No hay ningún lugar a donde correr. Probablemente sea una de las películas más oscuras que he hecho, en ese sentido, aunque no intenté oscurecerla. Porque simplemente estás en este mundo de mujeres y no sales de él. Usted no es permitido fuera de el.»

Ampliando la comparación con Conductor de taxi, Lowe explica que su principal impulso es rebelarse contra las expectativas de género. «Quería contar una historia que te obligara a adoptar la perspectiva de una persona que normalmente es vilipendiada», dice. “Hay cierto tropo de terror, como Kathy Bates en Miseria o Glenn Close en Atracción fatal — de la mujer como monstruo. Quería decir: ‘Bueno, ¿qué pasa? su ¿historia? ¿Qué tiene ella que decir al respecto? ¿Cómo se siente ella?’ Y luego te obligaré a sentir cómo se siente ella, porque lo verás desde su punto de vista. Quiero que el público sienta que no ha visto esta historia antes, incluso si cree que sí”. Ella ríe. “Especialmente si creen que lo han hecho”.