Si estuvieras bailando al ritmo de “Murder on the Dancefloor” de Sophie Ellis-Bextor en esa ahora famosa escena de la película Quemadura de sal o tararear la canción «Running Up That Hill» de Kate Bush en la serie Cosas más extrañasYa has sentido el poder de la música creada en el Reino Unido al musicalizar los éxitos de Hollywood.
Pero esos son solo dos ejemplos destacados del éxito de los creativos del Reino Unido con acuerdos de sincronización que colocan música en programas de televisión, películas, videojuegos, publicidad y otros contenidos, que se han visto impulsados por el auge de los servicios de transmisión de vídeo, entre otras cosas. En 2023, los ingresos por sincronización del negocio mundial de la música grabada crecieron un 4,7 por ciento hasta los 632 millones de dólares, según el Informe Mundial de Música de la IFPI.
Al igual que en la política mundial, Estados Unidos y el Reino Unido han disfrutado durante mucho tiempo de una relación especial en el ámbito de la sincronización, cortesía, entre otras cosas, de una diplomacia sónica anual. Después de todo, para garantizar el uso continuo de la música y el sonido del Reino Unido en películas y programas de gran éxito de Hollywood, los ejecutivos y representantes de la industria británica participan en la llamada Misión de Sincronización de Los Ángeles, una misión comercial respaldada por el gobierno dirigida por la BPI, la asociación de la industria de la música grabada del país, y la Asociación de Editores de Música.
Y como cuentan los veteranos del viaje, la misión anual, cuya 20ª edición tuvo lugar este año del 9 al 13 de septiembre, ha traído un enorme éxito en Hollywood no sólo a los grandes del sector sino también a compañías musicales británicas más pequeñas.
Después de todo, la misión, que normalmente comienza con tres días de paneles y otras sesiones en los icónicos EastWest Studios en el corazón de Hollywood, donde grabaron los Beach Boys y Frank Sinatra, permite a los ejecutivos de sellos discográficos y editoriales musicales, compositores, artistas y gerentes británicos conocer a actores clave y obtener información sobre el mercado de licencias de sincronización en los EE. UU. Las colocaciones exitosas recientes resultantes del viaje han incluido pistas utilizadas para Dune: segunda parte, Desierto, Star Wars: El Acólito, Extraterrestre: Rómulo, y Policía de Beverly Hills: Axel F.Entre los videojuegos que han utilizado música del Reino Unido se encuentran algunos como Credo de los asesinos, FIFA, Forza Horizon 2y Arcoiris 6.
Este año, la misión llevó a representantes de 40 empresas del Reino Unido a Hollywood. “Alrededor de 50 supervisores musicales hablaron con nuestros panelistas del Reino Unido sobre una variedad de temas y todo tipo de medios de sincronización”, cuenta Chris Tams, quien lidera la misión como director de servicios para miembros independientes en BPI. El thr“Y luego, el jueves y el viernes, hicimos algunas visitas a sitios, incluidos Disney, Warner Bros., Netflix y Riot Games”. Para el entretenimiento nocturno, la misión incluye un concurso de preguntas y respuestas en un pub y una recepción por la noche en la residencia del Cónsul General Británico en Los Ángeles, entre otros.
Chris Tams, BPI
“Todo el mundo, literalmente, recibe informes desde el primer día”, dice Tams cuando se le pregunta si espera que se produzcan muchos acuerdos a raíz de su último viaje al otro lado del charco. “La misión se ha convertido en una característica tan importante del calendario de sincronización en Los Ángeles que muchos supervisores musicales van allí con informes porque saben que pueden tener reacciones casi instantáneas. Algunos de los supervisores vienen a nosotros diciendo ‘nadie tendrá nunca este tipo de música’. Pero siempre podemos garantizar que alguien dentro de nuestra delegación tendrá algo en su catálogo”.
El año pasado, uno de los supervisores de sincronización buscaba música medieval, recuerda Tams. “Enseguida, dos personas del público levantaron la mano”, dice Tams. “Y creo que llegaron a un acuerdo en veinticuatro horas”.
Jode Steele, compositor y propietario de The Horror Vault, un grupo británico de dos personas que se centra en los tráilers y promete «música y diseño de sonido para tus pesadillas», estuvo en la misión de 2023 y tuvo una gran experiencia. «Una de las cosas interesantes es que puedes ir a los diferentes estudios, como Disney y Sony», le dice a El thr“Lo bueno desde nuestro punto de vista fue que ya conocíamos a los departamentos de marketing de algunos de estos lugares, pero ahora nos encontramos cara a cara con estas personas. En algunos casos, no habíamos trabajado con ellos, pero los conocíamos y ellos sabían un poco sobre nosotros. Pero el hecho de que pudiéramos conocerlos cara a cara y charlar fue lo que realmente marcó la diferencia”. Concluye con una broma: “Supongo que pudieron conocernos y enamorarse de mi encanto de Yorkshire”.
El viaje a Los Ángeles dio lugar a una serie de nuevos trabajos para The Horror Vault. “Conseguimos… Extraterrestre: Rómulo directamente a través de los chicos de Disney”, comparte. “Hubo Venom: El último baileque está saliendo. Y luego Nosferatu «Nosotros llegamos antes este año. Hicimos un trabajo brillante con la misión». La compañía también ha trabajado en tráileres para películas como Dune: segunda partecon un enfoque en “todo lo que sea terror, sonidos extraños y horribles”, explica Steele. “Eso es lo que nos encanta hacer. Nos da el espacio para ser creativos en un campo muy reducido de esta industria que cambia tan rápido”.
The Horror Vault incluso ha tenido que decir que no a algunos proyectos que sonaban muy bien, menciona Steele. “Nos ofrecieron participar en un gran proyecto de televisión derivado de HBO. Pero lo rechazamos porque estamos muy ocupados y nos dedicamos solo a hacer música para tráileres de películas”, dice. “Era una oferta realmente genial, pero terminamos teniendo que rechazarla porque queríamos centrarnos en nuestra [core] trabajar.»
La amplia gama de música británica que se exhibe durante la Misión LA Sync ha significado que los representantes que viajan a la Costa Oeste a menudo pueden ayudar a Hollywood incluso con solicitudes muy complicadas. «La autenticidad realmente ha pasado a primer plano en los últimos años», dice Tams. El thr“Trabajamos con compañías que, por ejemplo, están poniendo una escena en una película que se desarrolla, digamos, el 1 de diciembre de 1972, por lo que quieren asegurarse de que esa pieza musical que tiene licencia para eso hubiera estado disponible ese día y no diez años después. Por lo tanto, se trata de garantizar esa autenticidad real que buscan los sincronizadores. No se trata solo de los vestuarios y los accesorios precisos y los gestos apropiados de los actores, sino también de la música auténtica”.
Rob Wells, Orfium
Independientemente de las necesidades de producciones específicas, la sincronización se ha convertido en un foco clave para los creativos en el ámbito musical. “Esto se está convirtiendo en una fuente de ingresos cada vez más importante para los creadores de música, siempre que se gestionen los metadatos y se informe sobre la música con precisión”, explica Rob Wells, director ejecutivo de Orfium, que realiza un seguimiento del uso de la música para los titulares de derechos mediante la creación de hojas de referencia o listas detalladas de la música utilizada en un contenido. El thr“La música siempre ha jugado un papel esencial en el éxito de los programas exitosos, y esto es cierto para los favoritos de los fanáticos actuales como Bridgerton, Ted Lassoy Cosas más extrañas. Con la aparición de nuevos servicios de streaming y canales FAST, la demanda de música de calidad está creciendo. Además, los nuevos formatos (como podcasts, contenido web, redes sociales y juegos) utilizan más música con licencia, lo que genera regalías para los creadores”.
Este crecimiento ha llevado a una mayor demanda de seguimiento y generación de informes precisos sobre el uso de la música para garantizar pagos precisos a los compositores y titulares de derechos. “Orfium está resolviendo estos desafíos con su tecnología impulsada por IA, garantizando que los creadores y titulares de derechos reciban el pago por cada segundo de uso de la música”, explica Wells. “En los últimos 22 años, las herramientas de reconocimiento de audio y generación de informes Soundmouse de Orfium han procesado más de 230 millones de pistas musicales de 32 millones de hojas de pistas, y casi un tercio de ellas se procesaron solo en 2023, lo que demuestra el aumento en la producción de contenido y el uso de la música”.
Y comparte: “Orfium ha participado activamente en la gestión de hojas de ruta para varias colocaciones exitosas resultantes de la misión, incluida la de Disney. Star Wars: El Acólito» como ocurre con todos los lanzamientos importantes de los estudios propiedad de Disney, incluidos los de De adentro hacia afuera 2 y Deadpool y Lobezno.
Imágenes universales Oppenheimer y funciones de enfoque De vuelta a negro También he utilizado Soundmouse.
El ejecutivo estima que la Misión LA Sync genera cada año “millones en ingresos para sellos discográficos y editoriales musicales del Reino Unido”.
Ros O’Neill, directora del sector para América del Norte: Economía creativa, de medios y deportiva – Comercio y
La inversión en el Consulado General Británico en Los Ángeles se hace eco de ello, compartiendo que el valor agregado de las exportaciones de LA Sync Mission en los últimos cuatro años, sin incluir 2024, ha ascendido a más de £ 14,86 millones (19,74 millones de dólares).
“Los logros de sincronización que se han obtenido son revolucionarios para estas empresas independientes”, explica. El thr“Crear un evento importante, creado a mano en colaboración con la industria creativa de Los Ángeles, es algo único. Estamos infinitamente agradecidos de que cuando planteamos la conversación sobre LA Sync Mission, los supervisores musicales con sede en los EE. UU. se animen a crear mesas redondas sobre la industria y los proyectos en los que han trabajado, y estén tan abiertos a conocer y escuchar las propuestas musicales del Reino Unido”.
También destaca la “construcción de relaciones” a largo plazo que la misión permite más allá de los acuerdos, y enfatiza: “Se ha detectado talento y las nuevas asociaciones han dado lugar a contenido creativo”.
El equipo de O’Neill también organiza UK House en SXSW en Austin, “donde llevamos al mercado tecnologías creativas emergentes, publicidad, marcas y creadores de experiencias inmersivas, junto con la British Music Embassy, donde recibimos a más de 40 bandas del Reino Unido, a menudo como su primera vez tocando en América del Norte”.
Tams, del BPI, dice que la música ha sido durante mucho tiempo un sector fuerte y de liderazgo para el Reino Unido. «Tenemos esta gran variedad de géneros, sensaciones y tipos de música que podemos mostrar en la misión», dice. El thr“También hay mucha música que proviene de lugares de todo el mundo o está influenciada por ellos, ya sea India, Japón u otros lugares, que llega al Reino Unido a través de personas que se establecieron en el Reino Unido, a veces hace dos o tres generaciones, y que ahora están mezclando sonidos ingleses tradicionales con la música de sus hogares ancestrales. Esto hace que la industria musical sea muy variada. Y muchos de los agentes de sincronización de Hollywood saben que pueden recurrir al Reino Unido para encontrar una variedad enorme de música, desde música antigua, tradicional y clásica hasta lo más destacado de los años 50, 60 y 70 hasta la actualidad”.
A pesar de que muchos streamers se han vuelto más selectivos en cuanto a su inversión en contenido original, los expertos son optimistas sobre las perspectivas para los creativos británicos.
Y también parece que surgen nuevas tendencias en el ámbito de la sincronización. “Hemos escuchado a gente que se acerca a nosotros y nos dice: ‘Tenemos la idea de licenciar esta pista. ¿Puedes hacer un trailer?’ Lo llaman trailerizar, es decir, trabajar con ella y ponerle golpes, o hacer una versión de terror, pero usando la voz”, cuenta Steele. El thr.
Jode Steele, La Bóveda del Horror
¿Le preocupa el impacto de la IA? “No me preocupa en absoluto”, dice. “Es posible que eso se vuelva en mi contra, pero no lo creo. No he visto ningún problema que me preocupe, porque lo que hacemos es muy raro y loco”.
Tams también menciona que se habló mucho de «trailerizar» la última LA Sync Mission. «Escuchamos una versión en tráiler de ‘Seven Nation Army’ de Jack White que dejó a todos boquiabiertos», dice. Y el experto de BPI es optimista sobre las perspectivas para los músicos británicos en Hollywood, y dice: El thr:“El gran volumen de producciones que se están realizando en este momento significa que hay muchísimas oportunidades para que las compañías y compositores del Reino Unido ubiquen su música”.