No agradecer: Smith

Billingham (etiqueta)

20 febrero 2023 (liberado)

14 horas

Folk es más que una palabra de cuatro letras. Folk es singular y plural. La gente es nosotros y ellos, nosotros ‘contra’ ellos, contemporánea e históricamente. La música folclórica es la articulación del paso del tiempo y la matriculación de la rima (y la razón) duraderas. Los cuentos populares son las diseminaciones de una nación fracturada, una generación capturada, las canciones de los anónimos. Ecos de los oprimidos y reprimidos que prevalecen. La prosa y los contras de rebeldía (sic), ensoñación y jolgorio.

Con todo esto (y más) en mente surgen Rachel Unthank y Paul Smith con su álbum debut ‘Nowhere and Everywhere’, una colección de melodías tradicionales mezcladas con composiciones originales que abordan cuestiones regionales tanto físicas como psíquicas, específicamente el área de Northumbria, la Noreste de Inglaterra. Con la producción del nativo de Sunderland de Field Music, David Brewis, es un asunto regional.

Para Unthank, esta es una preocupación constante, ya sea con su conjunto inicial de 2004 a 2009 con Winter Set o, más tarde, como The Unthanks con su hermana Becky, Niopha Keegan, Adrian McNally y Chris Price. Para Smith, más conocido como el líder hipercinético de Maxïmo Park, este es un nuevo camino a seguir, con el dúo embarcándose delicadamente en el descubrimiento y exploración de nuevas raíces y viejas rutas. Las orillas, los flancos, las mareas y los costados de las aguas Tyne, Wear and Tees ocupan un lugar destacado.

Saqueando lo provincial y haciendo proselitismo de lo personal, ambas voces se entrelazan y relajan, en tres pistas, la ausencia de instrumentación hace que sus respectivos acentos sean a la vez inquietantes y sobrecogedores. Nada más en el abridor ‘Capitán Bover’, que cuenta la notoria historia del infame capitán de barco que engañó o azotó a los reclutas para la servidumbre en el mar. Una vida de lucha en la ola del océano.

The Natural Urge, escrito por Smith, cuenta la historia del artista de la Primera Guerra Mundial, Paul Nash, cuyas pinturas de paisajes comunicaron los horrores de la guerra y en sus tarjetas postales desde el borde de la distopía dañada y destruida (tierras baldías ametralladas; árboles sin hojas). sentirse terriblemente relevante. No desearías estar allí.

‘Seven Tears’ (un original de Rachel Unthank) es un mantra místico dirigido a la ‘selkie’, una criatura mitológica que elimina sus capas exteriores en el mar para transformarse en humano. forma en terreno más firme. Las lágrimas en cuestión actúan como un elixir con la esperanza de devolver el amor.

‘Red Wine Promises’ fue grabado originalmente por compañeros Humbersiders y guardianes de llamas pioneros de los hermanos arcanos, mundanos y profanos Lal y Mike Waterson en su álbum de 1972 ‘Bright Phoebus’. Smith ha notado que la canción inicialmente se imprimió mal en la primera edición del álbum con una ‘y’ incluida, la eliminación aquí agrega un brillo diferente a los procedimientos. Una canción para beber que celebra los altibajos, los fascinantes altibajos que permite la bebida del demonio.

Como una carta de amor a la localidad y a los personajes y criaturas perdidos hace mucho tiempo, este álbum es una alegría. Musicalmente respaldado por Faye MacCalman en el clarinete y Alex Neilson en la batería, es enormemente conmovedor y relajantemente cálido, en última instancia te deja sintiéndote en cualquier lugar, en algún lugar, en todas partes y en ninguna parte… tal vez. Ahí es ‘donde’ estás.