Farandulero
Es una presunción ordenada, convertir al coloso de la dirección del cine alemán de la década de 1970 en la estrella de su propio espectáculo. Pedro Von Kantla película inaugural del Festival de Cine de Berlín, está “adaptada libremente” por el director francés François Ozon de Las lágrimas amargas de Petra Von Kant, la estilizada historia de 1972 de Rainer Werner Fassbinder sobre tres mujeres atrapadas en un triángulo tóxico de amor, celos, dominación y sumisión. La trama y gran parte del diálogo es la misma; donde Ozon lo sacude es haciendo que el trío sea solo para hombres.
Ozon se ha enredado con Fassbinder antes. Su película de 2000, Gotas de agua sobre rocas en llamas, que también trataba sobre las luchas de poder dentro de las relaciones sexuales, fue una adaptación de una obra de Fassbinder. Teniendo en Las lágrimas amargas de Petra Von Kant, un hito reconocido del cine europeo, es un movimiento más audaz, realizado en un momento diferente en la carrera de Ozon. Esto es maestro sobre maestro, y no hay duda de que Ozon lo hace suyo.
Lo más significativo es que la diseñadora de moda Petra se convierte en el director de cine Peter, interpretado por Denis Ménochet. Donde Margit Carstensen estaba lánguidamente soignée como Petra, el Peter de Ménochet es gordo, sudoroso, voluble y constantemente inhala una farmacopea de drogas regadas con ginebra entre ataques maníacos de trabajo. No hay duda: Fassbinder ha regresado como su propia heroína. Para Ozon, esa idea debe haber sido casi irresistible.
Ménochet, actor de reparto pintoresco durante tanto tiempo, ocupa aquí el centro del escenario con un aplomo apropiadamente sórdido. La historia en sí se traslada de Bremen a Colonia. Peter vive en una casa de pueblo reformada magníficamente con un banco de ventanas, como un invernadero para emociones sobrecalentadas. La mayor parte de nuestro tiempo lo pasamos en la oscuridad del interior, pero a veces estamos afuera, vislumbrando una figura solitaria en la ventana.
El Festival de Cine de Berlín se pone en marcha con mensajes de determinación a medida que avanza el evento en medio de signos de interrogación
A Peter lo atiende el factotum Karl (Stefan Crepon), que ronda constantemente para no tener que ir a buscar champán, escribir una carta o bailar lento con su maestro; sin hablar nunca, pero esperando el más mínimo indicio de una señal o fruncir el ceño. Crepon es maravillosamente abyecto, flaco y remilgado con la mirada indefensa y de ojos enormes de un bebé salvaje.
Peter tiene una hija, Gabrielle, empacada en un internado y una madre en gran parte ausente pero dependiente, Rosemarie. Rosemarie es interpretada por Hannah Schygulla, quien interpretó al objeto de deseo de Petra en el original de Fassbinder. Ahora de 78 años, viste sus años avanzados como pieles.
En este sombrío hogar llega Khalil Ben Gharbia como Amir Ben-Salem, el joven descuidadamente hermoso que convierte a Peter en masilla. Amir es superficial, perezoso y adorable. Llega con la tonta Sidonie (Isabelle Adjani), una de las antiguas compinches actrices de Peter; solo una mirada, como dice la canción, y Peter escucha un timbre.
Cualquiera puede ver que Amir ve a Peter como un trampolín. Peter, hinchado, lloriqueando y desaliñado como está, debe saberlo. Puede que Amir ni siquiera sea gay, a pesar de las espeluznantes historias de sus aventuras nocturnas que usa para torturar a su benefactor. Y Peter es debidamente torturado. Mientras que las paredes enteras de su piso palaciego están dedicadas a los murales de su amada, otras están cubiertas con pinturas renacentistas de San Sebastián, retorciéndose bajo una lluvia de flechas.
¿Cómo es el Festival de Cine de Berlín?
Ozon, siempre un narrador enérgico, ofrece una película que es 30 minutos más corta que la de Fassbinder. Lo mantiene en los años 70, pero la decadencia adornada y el alcance operístico del original se reducen a algo mucho más pequeño: un melodrama en lugar de una tragedia épica. Y mientras que las mujeres en el original eran divas exquisitas, el Peter de Ménochet y el lujurioso Amir se parecen más a personas reales. Solo Adjani, aflautando su improbable diálogo como si fuera un nacido amanerado, conserva la artificialidad excesivamente elaborada del original.
Lo más importante, por supuesto, es que Ozon le ha dado a la historia un cambio de sexo. Si esto realmente tiene éxito es discutible. Las mujeres con pelucas de Fassbinder, adornadas con joyas, envueltas y encorsetadas en satén generaban un calor particular que se inspiraba en toda una historia de espacios ficcionales dominados por mujeres. Burdeles, conventos, los cónclaves de mujeres en los melodramas de Hollywood y, en muchas de las películas del propio Ozon, como 8 mujeres: las mujeres tal como las imaginaban los hombres, quizás, pero evocando una atmósfera potente y muy particular.
Al igual que Fassbinder, Ozon es un cineasta prolífico que cuenta una buena historia. Pedro Von Kant es un efectivo divertimento sobre el sexo, la soledad y el sadismo. Pero Ozon sabe tan bien como cualquier director vivo, así como el difunto Fassbinder, llegado el caso, que no existe la misma dinámica entre los hombres en la pantalla. Pedro Von Kant es un homenaje digno, pero Las lágrimas amargas de Petra Von Kant siempre fue una imagen de mujer.
