Farandulero
Si el «estilo documental» se ha convertido en la abreviatura de cierto tipo de estética insípidamente plana que los espectadores han aprendido a codificar como «realidad», no se puede culpar a Matthew Heineman.
En solo una década de dirigir documentales, Heineman ha establecido un modelo para películas sorprendentemente bien filmadas marcadas por un acceso íntimamente impecable y el tipo de ojo para los detalles compositivos que esperarías de una película con el presupuesto y el tiempo para montajes elaborados. e iluminación misteriosamente colocada, no una sesión de fotos en el asiento de sus pantalones en algunas de las situaciones más precarias imaginables. Dicho de manera más simple, desde Tierra de cárteles a ciudad de los fantasmas a su trabajo televisivo en El comercioHeineman hace películas que son a la vez bonitas y bastante desconcertantes.
Retrógrado
La línea de fondo
Una visión bellamente fotografiada, generalmente apolítica, de una tragedia.
Una interpretación más negativa sería que con frecuencia estoy tan impresionado con el aspecto de las películas de Heineman, y su capacidad para tener cámaras en lugares donde las cámaras seguramente no pertenecen, que solo más tarde me pregunto si está demasiado dispuesto a dejar que esos atributos representan un enfoque intelectual más claro. parte de por qué El comercio Es, por mi dinero, que lo mejor que ha hecho Heineman es que el tiempo adicional que le brinda la televisión le permite ofrecer imágenes impresionistas junto con una profundidad humana real.
La nueva característica de Heineman, Retrógrado, producido por National Geographic, es una mirada asombrosa a los últimos nueve meses de la guerra de 20 años de Estados Unidos en Afganistán. Por diseño, es decididamente apolítica, consistentemente desalentadora y llena de imágenes y momentos capturados que superan con creces los 94 minutos de duración de la película. Hay tanta potencia en la instantánea de tristeza, decepción y resignación de Heineman, que con frecuencia y en última instancia me encontré deseando que pudiera ser el tapiz completo que una miniserie de seis partes podría haber permitido.
La película, que Heineman filmó con Tim Grucza y Olivier Sarbil, comienza en el aeropuerto de Kabul en agosto de 2021, con un mar de civiles desesperados, soldados lamentablemente desprevenidos y un caos general que resultará superficialmente familiar por la cobertura de noticias, aunque nunca había visto la pesadilla se desarrolla aparentemente desde adentro de esta manera. Después Retrógrado se remonta a enero de 2021, donde un pequeño equipo de una docena de boinas verdes está estacionado en la provincia de Helmand intentando entrenar a 15.000 soldados afganos dirigidos por Sami Sadat, un joven general.
Es una publicación sumida en la incertidumbre, que mantiene un terreno que todo el mundo sabe que podría ser cedido de inmediato en caso de una retirada estadounidense total, que todo el mundo sabe que es posible pero nadie espera que ocurra de inmediato. Eso es lo que sucede cuando cuatro presidentes diferentes se han metido en un juego de papas calientes con la vida de personas muy reales. Entonces el presidente Biden anuncia que se avecina una salida completa. El desmoronamiento subsiguiente de una posición precaria no se coloca a los pies de ningún presidente o partido político. Es una hora de miradas decepcionadas (e incluso de enojo), posturas cada vez más resignadas y el reconocimiento progresivo de que una situación que nunca iba a terminar bien… no termina.
Esto permite que todo lo que sigue esté bien fotografiado (los documentalistas y el amor compartido por los drones del ejército de los EE. UU. se utilizan para lograr un efecto consistentemente sorprendente) confirmación de cosas que ya piensas, aunque presentado con tanta intimidad que la empatía es inevitable. Tal vez los soldados estadounidenses estén demasiado exhaustos para tener la guardia alta, o tal vez algunos de ellos pretendan que su falta de cara de póquer sea una declaración que preferirían no expresar con palabras.
La cámara está presente para eventos que asumes que sucedieron pero que nunca pensaste que verías, desde la destrucción de equipos informáticos hasta la explosión de profundas trincheras de municiones que no se podía permitir que cayeran en las manos equivocadas. Acompañado por los estrechos primeros planos de los rostros de los soldados que siguen órdenes que no se alinean con lo que sus conciencias les dicen, una reunión sombría con traductores y reparadores nativos es la escena más deprimente en un documental lleno de ellos. todo crea la sensación de que eres testigo de algo que debería haber sido clandestino.
Los estadounidenses se van, pero los cineastas permanecen, lo que se siente como un comentario más mordaz que cualquier otra cosa en el documental. Podemos ver cómo se desempeña el general Sadat sin el apoyo estadounidense, hombres bien intencionados pero incapaces de liderar cuyo apoyo disminuye visiblemente casi de un disparo a otro. Sadat es una de las pocas personas en la película que puede hablar directamente a la cámara, o al menos proporcionar voces en off para unir escenas. No sé si eso nos da una idea real de él como persona o líder militar, y el documental todavía tiene lo que parecen restos de un proyecto más largo, ya sea más equilibrado entre los boinas verdes y los afganos o completamente centrado en el americanos. No creo que la última versión de Retrógrado Hubiera sido mejor, pero lo primero? Quizás.
La inauguración in medias res en el aeropuerto de Kabul impone una sensación de inevitabilidad al documental. Sin embargo, incluso si no lo hubiera hecho, la inevitabilidad está escrita en cada rostro. Siempre me distraigo un poco con las preguntas de cómo y por qué sus sujetos permiten que Heineman se acerque tanto, por qué exponen tanto, y hay mucho de eso para distraerse en Retrógrado – pero al menos tanto, o más, para ser perseguido. Es una mirada hermosa, aunque no lo suficientemente profunda como para ser un verdadero examen de una tragedia.
