Farandulero
El 17 de julio de 1987, Robocop, del director Paul Verhoeven, llegó a los cines. La película de acción y ciencia ficción de Orion Pictures recaudó 53 millones de dólares ese verano y lanzó una franquicia. La reseña original de The Hollywood Reporter está a continuación:
Es 1991 y Detroit necesita un nuevo sheriff. Incluso un musculoso que dispara Magnum no lo hará. Motown se ha tomado en serio su reputación como capital del asesinato y ahora las cosas están fuera de control. Los policías normales no pueden manejarlo. La nueva arma que se trajo a la ciudad es grande, metálica, computarizada e inexpugnable… Es mitad hombre, mitad máquina y Robocop puede acabar con todo a su paso.
Del mismo modo, esta película de acción de ciencia ficción bien elaborada debería acabar con los recuentos masivos de cadáveres en la taquilla de Orión. Mientras que aquellos cuyos gustos no incluyen el espectáculo de grandes máquinas chocando ruidosamente entre sí no es probable que se sientan atraídos por robocopesta mirada conmocionada al futuro urbano debería atraer y animar a los fanáticos de la acción.
En robocop, 31 policías han muerto desde que un conglomerado de alta tecnología se hizo cargo del departamento de policía de la asediada ciudad. Pero la última creación de seguridad prototípica de la compañía del hermano mayor (un droide de metal con puño de cañón achaparrado) dispara a uno de los principales ejecutivos de marketing de la corporación. Incluso en la sala de juntas ejecutiva, tal agresión se considera desfavorable, no adecuada ni siquiera para las calles del centro de la ciudad de Detroit.
La empresa decide desechar el monstruo de metal. Sin embargo, como uno pensaría en todos los megaconglomerados con visión de futuro, hay un contraplan en proceso. No es sorprendente que haya sido desarrollado por el hombre de ideas más enérgico de la compañía y el yuppie más vicioso (Miguel Ferrer). El escalador corporativo Ferrer tiene su propio luchador contra el crimen, al que llama Robocop. Y acaba de enganchar el último componente para que funcione: el cadáver fresco de un policía baleado (Peter Weller).
Con una memoria de computadora de toda una vida de aplicación de la ley y con reflejos ultrarrápidos para acompañar sus músculos de placas de acero, Robocop sale a la calle y derrocha a los pelos de punta. Mientras que los escritores Edward Neumeier y Michael Miner han inventado muchas escenas de mocosos que muerden el pavimento que agradan a la multitud, los tiroteos de Robocop son excesivos, repetitivos y, cuando se llega al fondo, bastante rutinarios. En general, los malos son matones de diseñador (cabezas huecas, calvos, con aretes y cadenas), a excepción del archivillano de la película (Kurtwood Smith), que es silencioso e increíblemente aterrador.
Ronny Cox como un trío corporativo acerado es especialmente intimidante. Sin embargo, Neumeier y Miner rompen el flujo excesivo de desperdicios con una sátira futurista mordaz. Presentadores de noticias con cabeza de burbuja (Mario Machado, Leeza Gibbons) parlotean alegremente sobre los planes de bombas nucleares de las fuerzas rebeldes en Acapulco, Sudáfrica.
Sin embargo, de todos los villanos de la película, las corporaciones estadounidenses son las que más lo toman en serio. De toda la baba callejera de la película, la corporación es seguramente robocopEl monstruo más venal y despreciable. Esta tesis anticorporativa es el punto de partida de esta tesis anticorporativa, que es el aspecto reluciente y siniestro de la película. Dé crédito al director Paul Verhoeven por una visión magistral y aterradora de otro mundo, el futuro demasiado cercano.
Los más impresionantes son robocopLos aspectos técnicos de Rob Bottin, incluida la feroz creación de Robocop. estéril de William Sandell Metrópoli-como el diseño de producción es un poderoso golpe visual. La astuta lente gran angular de Jost Vacano de los villanos corporativos, así como sus composiciones inclinadas de las estructuras ultramodernas, dan robocop una inclinación fascinante y expresionista.
Todas las demás contribuciones técnicas son de vanguardia e impresionantes. Desafortunadamente, la partitura entusiasta de Basil Poledouris se proyecta a un nivel de decibelios tan clamoroso que es casi imposible de distinguir. — Duane Byrge, publicado originalmente el 8 de julio de 1987.
