Farandulero
Las películas del multipremiado director holandés-australiano Rolf de Heer amplían los horizontes creativos en la forma en que aborda los personajes, la narrativa y el diálogo. El ganador del Gran Premio del Jurado de Venecia llamó la atención chico malo bubby (1993)la historia de un niño de 35 años que, después de haber sido encerrado toda su vida por su madre, escapa a un mundo «real» que parece más extraño que su existencia anterior.
De Heer, ganadora de Un Cierta Mirada en Cannes Diez canoas (2006) fue una historia moral tremendamente divertida ambientada en la Australia precolonizada: la primera filmada enteramente en lenguas indígenas. La supervivencia de la bondadMientras tanto, , ganadora del premio FIPRESCI de Berlín 2022, era una apasionante historia distópica despojada casi por completo de cualquier diálogo, pero que aun así dejaba perfectamente claro su mensaje sobre los horrores del racismo.
En los próximos días, De Heer, de 73 años, se convertirá en observador de películas más que en realizador al ocupar un lugar en el jurado principal de la competición de los 26th Festival Internacional de Cine de Shanghai (SIFF).
Hablando a El reportero de Hollywood Antes del festival, De Heer compartió que le atraen las películas que lo sacan de su propio mundo y lo llevan a otro. La diversidad de la selección del SIFF de este año ciertamente ofrece la promesa de ese tipo de teletransportación cinematográfica.
Este año están representadas en Shanghai películas de 11 países, desde un drama nacional de Bangladesh ensombrecido por la política (la película dirigida por Kamar Ahmad Simon El silencio de la concha) hasta lo último de un grupo de estrellas en ascenso de China (incluido el drama con temática pandémica Un hombre y una mujerdel reciente ganador de Cannes Una Cierta Mirada, Guan Hu).
La esperanza, dice De Heer, es que estas películas lo transporten a lugares en los que nunca ha estado.
¿Cómo aborda el papel de miembro del jurado y qué le entusiasma de formar parte de este jurado en particular en Shanghai?
Prefiero esperar hasta la primera reunión del jurado antes de pensar en un enfoque concreto. A menudo el presidente del jurado tiene ideas sobre cómo debemos actuar o incluso el festival puede tener algunas peticiones. Me emociona cada vez que tengo la oportunidad de sentarme y ver tres películas al día en buenas condiciones, y eso sólo sucede cuando estoy en un jurado.
¿Cuáles son los tipos de películas que te atraen instantáneamente al cine y cómo ha evolucionado eso con el tiempo? ¿O sí?
Me siento atraído por cualquier película que crea un mundo diferente para mí, que me involucra en ese mundo y no me deja ir. Creo que siempre ha sido así, un mundo nuevo que puedo explorar; una historia que me retiene y no presenta nada extraño que me haga pensar en mi realidad.
En términos del cine chino contemporáneo, ¿cuánta exposición ha tenido al talento emergente del país?
Como vivo de forma remota (el cine más cercano está a 100 kilómetros de distancia) y soy un purista del cine (necesito verlos en la pantalla grande), no conozco bien los talentos chinos emergentes. Un poco de eso puede rectificarse en SIFF.
¿Qué o quién te atrajo por primera vez al mundo de la narración de historias y por qué crees que has seguido este camino?
No recuerdo el proceso que me llevó al mundo del storytelling. Quizás fue una combinación de las películas matinales de los miércoles por la tarde cuando era un niño pequeño en Holanda y mi ávido lector desde una edad temprana. No es un camino que seguí en absoluto, más bien me topé con él y me encontré en casa.
¿Tienes una forma de describir las películas que te gusta hacer o prefieres dejársela a otros?
Realmente sólo me gusta hacer películas que me interesen lo suficiente como para dedicar el año necesario o más a crear un guión. Intento absolutamente evitar intelectualizar cualquier cosa sobre estilo o contenido más allá de ese punto. Otras personas lo hacen mucho mejor que yo.
¿Qué te apasiona del cine contemporáneo… y qué te asusta?
Lo que me entusiasma del cine contemporáneo es lo que siempre me ha entusiasmado del cine: descubrir en una sala una película que me brinde una experiencia única y emocionalmente satisfactoria. ¿Qué me asusta? Irrelevancia.
En términos de tu propio trabajo, ¿puedes compartir algo sobre algún proyecto que tengas en marcha?
Acabo de empezar a escribir un nuevo guión. No me gusta mucho hablar de un guión que aún no está escrito o que está en proceso, así que ya veremos qué surge.
¿Cuál es el mejor consejo que puedes darles a los cineastas emergentes?
El consejo que le daría a cualquier cineasta emergente es que más del 50 por ciento de la realización de una gran película reside en el guión. El rodaje es importante, pero es sólo una pequeña parte del proceso, así que deja de concentrarte en eso y céntrate en el guión.
